Họ nói rằng bạn không thể đánh giá một cuốn sách bằng bìa của nó. Trong khi điều này có thể đúng, một số bìa sách là tác phẩm nghệ thuật theo cách riêng của họ. Nghĩ về điều đó khiến bạn chú ý khi bạn vội vã đi qua một hiệu sách vào một buổi tối. Hoặc cái bìa đó kêu gọi bạn giữa những âm điệu màu sắc trên một cái bàn rải đầy sách. Nổi tiếng về tính nghệ thuật cũng như sự đổi mới của họ, năm nhà thiết kế áo khoác sách người Mỹ này đã đóng một vai trò trong việc tạo ra ngành công nghiệp như ngày nay.
Peter Mendelsund (New York, Hoa Kỳ)
Peter Mendelsund được ca ngợi rộng rãi là một trong những nhà thiết kế mang tính biểu tượng nhất hiện đang làm việc trong ngành. Trong phần lớn cuộc đời làm việc của mình, phương tiện sáng tạo chính của Mendelsund thực sự có âm thanh: ông là một nghệ sĩ piano hòa nhạc trong nhiều thập kỷ. Gần đây anh ấy đã chuyển sang nghệ thuật thị giác, và bây giờ anh ấy đã thiết kế bìa sách chỉ hơn mười năm. Mặc dù anh ấy đã không tham gia trò chơi thiết kế từ lâu, anh ấy đã thiết kế những trang bìa nổi tiếng cho các tác phẩm của Dostoyevsky, Simone de Beauvoir, James Gleick, Stieg Larsson và David Mitchell.
Mendelsund là người đầu tiên tuyên bố sự ngây thơ của mình khi nói đến một số khía cạnh của thiết kế, trong cuốn sách tự truyện được phát hành gần đây của mình, rằng ông vẫn đang học các kỹ thuật mà sinh viên thiết kế năm đầu đã thành thạo từ lâu. Sự khiêm tốn của Mendelsund sang một bên, trong suốt sự nghiệp của mình, ông đã tiếp tục sản xuất các thiết kế hợp tác với độc giả và các tác giả, và luôn thu hút được sự hoan nghênh của ông. Ông đã nói trong những ngày trước khi thiết kế rằng ông bị mù với trang bìa; rất nhiều điều tốt hơn cho mọi người mà giờ đây anh ta dành thời gian đào sâu vào các văn bản để tìm kiếm những hình ảnh bên trong.
Chip Kidd (Pennsylvania, Hoa Kỳ)
Chip Kidd đã được ghi nhận mang lại sự thay đổi mô hình trong ngành thiết kế sách. Một nhận xét được trích dẫn trong Time Out New York tiếp tục vang lên đúng sự thật: Lịch sử thiết kế sách có thể được chia thành hai thời đại: trước nhà thiết kế đồ họa Chip Kidd và sau. Kidd đã làm việc cho nhà xuất bản Knopf từ giữa những năm 1980 với tỷ lệ sản lượng sáng tạo rất lớn. Đó là tại Knopf, nơi Kidd là công cụ giúp Peter Mendelsund được thuê khi anh mới bắt đầu sự nghiệp thiết kế.
Kidd đã thiết kế bìa cho một smorgasbord của các tác giả, bao gồm John Updike, Haruki Murakami và Cormac McCarthy. Thiết kế của anh ấy được tìm kiếm rất nhiều sau đó một số tác giả quy định trong hợp đồng của họ rằng anh ấy là người đàn ông duy nhất phù hợp với công việc thiết kế bìa của họ. Một ví dụ kinh điển về sức mạnh của hình ảnh của Kidd là bìa của cuốn tiểu thuyết Jurassic Park năm 1990 của Michael Crichton. Hình bóng x-quang của Tyrannosaurus Rex đã rình rập trên khắp cảnh quan văn hóa, không còn nghi ngờ gì nữa bởi thiết kế được áp dụng cho chuyển thể điện ảnh của Steven Spielberg.
Về nghệ thuật tạo bìa sách, Kidd đã mô tả ngắn gọn cả sự phức tạp và mức độ liên quan của nó: Hồi Đó là về việc tạo ra một tác phẩm nghệ thuật để phục vụ cho một tác phẩm nghệ thuật khác. Kidd tiếp tục là một nhân vật cao chót vót trong thế giới thiết kế, nhưng rõ ràng từ TED Talk của anh ấy, vị trí của anh ấy trong cơ sở đã ảnh hưởng rất ít đến khiếu hài hước của anh ấy.
George Salter (Đức và New York, Hoa Kỳ)
George Salter, trước đây là Georg Salter, được coi là một trong những ông nội của thiết kế sách hiện đại. Giống như Peter Mendelsund là một nghệ sĩ piano tài năng, Salter xuất thân từ một gia đình nhạc sĩ, chơi cello trong những năm thơ ấu ở Đức. Lớn lên trong một gia đình nghệ sĩ, Salter làm quen với thiết kế cho nhà hát, một thứ anh sẽ dành phần đầu tiên trong cuộc đời làm việc của mình. Ông đã vượt qua Thế chiến thứ nhất một cách vô đạo đức, học các kỹ năng của một người vẽ bản đồ trong chiến tranh. Salter sau đó đăng ký vào trường nghệ thuật, và sau một thời gian làm việc trong nhà hát bắt đầu sản xuất bìa sách biểu tượng của mình. Thật không may, khi vận may của Salter tăng lên cũng như những người thuộc Đảng Công nhân Đức xã hội chủ nghĩa, và ông buộc phải di cư đến New York vào năm 1934.
Salter không phải là nghệ sĩ đầu tiên rời khỏi một nước Đức ngày càng phát xít, và mối liên hệ của anh ấy đến nỗi sự khác biệt của anh ấy khi làm việc và giảng dạy cuộc sống ở New York suôn sẻ hơn hầu hết. Anh ấy sẽ tiếp tục tạo ra những bản cover nổi tiếng cho những người như William Faulkner, Graham Greene và Gore Vidal. Viện Leo Baeck có khoảng 200 trang bìa và các thiết kế riêng lẻ của anh ấy, và Thomas Hansen của Wellesley College đã xuất bản một cuốn sách, Classic Book Jackets: Một di sản thiết kế của George Salter, kể về câu chuyện hấp dẫn về cuộc đời của George Salter, ghi lại quá trình thiết kế của một trong những nhân vật tiêu biểu nhất của ngành công nghiệp.
Alvin Lustig (California, Hoa Kỳ)
Alvin Lustig có kỹ năng và nghệ thuật cần thiết để trở thành một họa sĩ thành công, nhưng anh đã chọn dành phần lớn cuộc đời của mình để phá vỡ và tạo ra một quy ước thiết kế trong ngành công nghiệp bìa sách. Lustig tin rằng đó là một phương tiện mà có thể tiếp cận đối tượng rộng lớn hơn và ít tinh hoa hơn so với nghệ thuật thông thường. Lớn lên ở Los Angeles, Lustig bắt đầu thích thiết kế trong khi tạo ra những áp phích của riêng mình trong một câu thần chú ngắn ngủi như một pháp sư du hành. Ông đăng ký đào tạo chính thức và phát triển khả năng kỹ thuật của mình, học một thời gian cùng với Frank Lloyd Wright.
Lustig đã rút ra từ nghệ thuật hiện đại và thiết kế đương đại trong nỗ lực khám phá tiềm năng sáng tạo trong thiết kế áo khoác sách, vượt qua sự khôn ngoan nhận được của thời gian mà một trang bìa phải đáp ứng nhu cầu hoàn toàn thực dụng. Nếu bìa sách là một lời kêu gọi cầu nguyện thì Lustig sẽ chuyển từ tiếng chuông kêu sang một adhan được hát từ trên đỉnh của một cái tháp. Đáng thương thay, cuộc đời của Lustig bị hạn chế bởi bệnh tật, và anh bị mù trong những năm cuối đời trước khi chết ở tuổi 40. Khi anh bị mất thị lực, anh tiếp tục sáng tạo, chỉ đạo đội ngũ thiết kế của mình và chỉ ra màu sắc chính xác mà anh muốn đến màu sắc của các đối tượng gia đình của mình. Một tài khoản hấp dẫn về cuộc đời và công việc của ông có thể được tìm thấy trong Sinh ra hiện đại: Cuộc đời và thiết kế của Alvin Lustig.
S. Neil Fujita (Nhật Bản và Hawaii, Hoa Kỳ)
Phần lớn Sadamitsu 'S. Đầu ra sáng tạo của Neil 'Fujita được dành cho ngành công nghiệp âm nhạc và lĩnh vực phát triển của thiết kế bìa album. Tuy nhiên, Fujita cũng có thể được ghi nhận với việc sản xuất một số bìa sách dễ nhận biết nhất trong thế kỷ 20. Một người Mỹ sinh ra từ người nhập cư Nhật Bản, Fujita rời khỏi quê nhà Hawaii khi còn là một chàng trai trẻ và thực hiện chuyến đi về phía đông qua Thái Bình Dương để học thiết kế tại Viện Nghệ thuật Chouinard.
Fujita đã không thoát khỏi bóng ma của Chiến tranh thế giới thứ hai: năm 1942, ông được thực tập tại bang Utah do hậu quả là quốc tịch của cha mẹ ông, và một năm sau ông gia nhập quân đội Hoa Kỳ, phục vụ đầu tiên ở châu Âu và sau đó là châu Á. Sau chiến tranh, Fujita đã tham gia các bản thu âm của Columbia và trở thành công cụ đưa thiết kế album tiến lên một cõi khái niệm hơn, nơi tác phẩm nghệ thuật bắt đầu thay thế các bức ảnh của các nhạc sĩ. Ông đã thiết kế bìa cho Dave Brubeck, Charles Mingus và vô số nhạc sĩ jazz khác.
Không muốn được biết đến đơn thuần là một nhà thiết kế bìa album, Fujita tiếp tục khám phá những con đường sáng tạo khác, thiết kế bìa sách cho các tác giả như John Updike và Truman Capote. Ông là người có đầu óc và bàn tay đằng sau vỏ bọc nổi bật của Bố già, chỉ nổi tiếng khi nó được sử dụng cho các tác phẩm chuyển thể của Francis Ford Coppola. Phát biểu trong một cuộc phỏng vấn, Fujita nhớ lại những thay đổi mà anh ấy đã thực hiện với bản cover Blood Blood của Capote: Tôi đã cho Truman Capote biết ý tưởng của tôi cho In Cold Blood. Tôi nghĩ về một chiếc mũ màu đỏ mà tôi dán vào tiêu đề của cuốn sách để đề nghị cái chết hoặc một cái gì đó tương tự, nhưng anh ta không thích màu này. Nó không thể là màu đỏ, vì đó không phải là một cái chết mới, nó không xảy ra, vì vậy tôi đã thay đổi màu thành màu tím và thêm một đường viền màu đen để gợi ý một cái gì đó vui nhộn hơn. Capote thích điều đó.
Bởi Sasha Frost
