Trong chiếc ô khổng lồ của âm nhạc điện tử, không có nhạc sĩ nào khó kết hợp với âm thanh hơn Aphex Twin có nguồn gốc từ Anh. Với bí danh và với nhiều thử nghiệm, Aphex Twin (Richard D. James) đã nâng tổng hợp âm thanh và lập trình âm thanh lên một tầm cao mới, với một danh mục dày hơn ba thập kỷ sau anh. Từ tác phẩm Ambient Works 85-92 (1992) đầu tiên cho đến sản xuất album đầy đủ cuối cùng của mình, Syro (2014), James đã chứng tỏ mình là một nghệ sĩ sáng tạo. Có thể bạn đã thấy nụ cười kỳ lạ của anh ấy ở đâu đó trên Internet, nhưng chúng tôi ghi lại 10 bài hát thể hiện sự điên rồ tài năng đằng sau một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất của thời đại.
Cửa sổ
Thật sự rất khó để bắt đầu ở bất cứ nơi nào khác, nhưng với một trong những tác phẩm được công nhận nhất trong các tiết mục của anh ấy, và Windowlicker chắc chắn là một trong những tác phẩm được phơi bày nhiều nhất của Aphex Twin. Được phát hành dưới dạng đĩa đơn vào tháng 3 năm 1999, bài hát rất thất thường và có khả năng nhảy cao với giọng hát được xếp lớp, các mẫu trống mượt và giọng hát được điều chế của James. Kết hợp với Chris Cickyham, anh đã phát hành video âm nhạc dài 10 phút (NSFW) này khi anh nhảy múa và nụ cười nhếch mép của anh đối với tất cả các vũ công nữ để tạo hiệu ứng khá đáng lo ngại. Thu hút một số tranh cãi và sự đón nhận tích cực cho bài hát, anh đã giành được giải thưởng Single of the Year của NME năm 1999, và đưa ra một tuyên bố cho chiến thắng của mình bao gồm, 'Hy vọng mọi người có một bữa tiệc năm mới hoàn toàn nhàm chán, tự mình vượt qua mọi thứ và nghẹt thở nôn trên sàn phòng tắm
'như một tình cảm có thể xảy ra đối với người nổi tiếng âm nhạc quy mô lớn và mong muốn của chính anh ta để tránh xa nó.
Xtal
Du hành ngược thời gian, album phòng thu đầu tay chọn Ambient Works 85-92 (1992) là một tác phẩm tuyệt vời được tạo ra từ những bản thu đầu tiên của Aphex Twin, và được tinh chỉnh thành một album gắn kết thay đổi bối cảnh của thể loại thử nghiệm điện tử / môi trường đương đại cho nhạc sĩ và nhà phê bình như nhau. Xtal là một trong những bước ngoặt lớn trong album, và chứa đầy các mẫu giọng nữ thoáng đãng và nhịp trống thanh tao, hoàn thiện âm thanh xung quanh thành một thứ gì đó vừa tự do vừa đủ để thu hút sự chú ý chính.
Chúng tôi là nhà sản xuất âm nhạc
Một bài hát khác trong tác phẩm phòng thu đầu tay của anh ấy, We Are the Music Makers theo cùng một chủ đề đơn giản của album kết hợp với thử nghiệm trống và synth chi tiết. 'Chúng tôi là nhà sản xuất âm nhạc và chúng tôi là những người mơ mộng' là giọng hát duy nhất xuất hiện trong bài hát, và là một mẫu từ phiên bản năm 1971 của Willy Wonka và The Chocolate Factory - một trong số ít các mẫu phù hợp với album cùng với một số phần được ghi lại của RoboCop và phim The Thing. Nặng hơn một chút so với Xtal với một dòng bass nổi bật mang bản nhạc về phía trước, We Are the Music Makers là một tác phẩm tinh tế nhưng có tác động trong album và được người hâm mộ yêu thích đối với hầu hết những ai nghe.
Didgeridoo
Ngay trước khi chọn Ambient Works 85-92, Aphex Twin đã phát hành một EP nhỏ mang tên Didgeridoo (1992), trong đó có bốn bài hát mà sau này sẽ được đưa vào phần tổng hợp các tác phẩm kinh điển của anh. Đứng đầu danh sách bài hát đó là ca khúc Didgeridoo có tựa đề tương tự - một bài hát trong khí quyển nhưng điên cuồng với nhịp điệu mạnh mẽ và mạnh mẽ và nhịp điệu 'didgeridoo'. Điều đáng ngạc nhiên nhất về bài hát là việc Aphex Twin không bao giờ sử dụng bất kỳ mẫu didgeridoo thực tế nào, chọn tái tạo âm thanh thông qua kỹ thuật điện tử tẻ nhạt để đạt được mục tiêu giả. Dưới đây là một trong số ít các phiên bản trực tiếp của bài hát nổi xung quanh, từ Glastonbury 1997 (bản nhạc bắt đầu trong khoảng 30 giây).
Axit Cornish
Một sự kết hợp của rễ James (anh sinh ra ở Ireland và lớn lên ở Cornwall, Anh), và hét lên với thể loại âm nhạc trong tên, Cornish Acid là axit nghiêm ngặt hơn và ít xung quanh hơn so với các mục trên. Nằm ngoài album có tựa đề rất riêng Richard D. James (1996), bài hát dài chưa đầy ba phút, nhưng gói gọn bản chất của các bước của Aphex Twin vào một không gian kỹ thuật số và nặng hơn, và phần lớn định nghĩa âm nhạc anh có. làm từ. Album sẽ tiếp tục được đưa vào danh sách album hàng đầu thập niên 90 từ các ấn phẩm như Pitchfork và Spin, và kết hợp với nụ cười nhếch mép đặc trưng trên bìa album. Liên quan đến việc sử dụng lặp đi lặp lại khuôn mặt của anh ấy trong các tác phẩm của mình, Aphex Twin đã được trích dẫn rằng: 'Tôi đã làm điều đó bởi vì
.loại quy tắc bất thành văn là không thể úp mặt vào tay áo. Nó phải giống như một bảng mạch hoặc một cái gì đó. Vì vậy, tôi đặt khuôn mặt của tôi trên tay áo. Đó là lý do tại sao ban đầu tôi đã làm nó. Nhưng sau đó tôi đã bị mang đi. '
Dodeccaheedron
Classics (1994) là một album tổng hợp bao gồm các tác phẩm nổi từ những nơi như Didgeridoo EP, Xylem Tube EP, với một vài bài hát khác được gắn vào. Dodeccaheedron xuất hiện đầu tiên trên Xylem Tube và phản ánh những rung cảm công nghệ hơn của Aphex Twin. Tối tăm, khó chịu và có thể nhảy, bài hát sử dụng một nhịp điệu rối rắm và lôi cuốn với tiếng rên rỉ điện tử khá buồn, phù hợp một cách hoàn hảo, và nổi bật lên, những nốt treble phím nhỏ chảy trong suốt bài hát. Như với hầu hết các tác phẩm của Aphex Twin, nó có một cách hoàn toàn làm bạn mất phương hướng khỏi những gì bạn biết trong khi lôi kéo bạn lắng nghe những âm thanh không rõ.
Phương trình
Được phát hành dưới dạng một đĩa đơn khác cùng với Windowlicker, Phương trình theo dõi thứ hai thực sự được đặt tên là 'ΔMi 1 = −αΣn = 1 N Di [n] [j∈C [i] Fji [n - 1] + Fexti [n −1]] 'cho một bài toán phức tạp. Vì những lý do rõ ràng, nhiều người đã quyết định gọi nó là "Công thức" một cách không chính thức, nhưng sự phức tạp đằng sau tên của nó phản ánh chính xác bản chất phức tạp của bài hát nói chung. Trong những gì nghe có vẻ bất hòa, và cực kỳ 'vô nghĩa', là một hỗn hợp nhiều lớp của trống, các mẫu giọng hát được điều chế và âm điệu thất thường là thứ tạo nên Aphex Twin. Bài hát là một trải nghiệm âm thanh giống như một bài hát vật lý, vì đôi tai của bạn cố gắng theo kịp các động lực và kết cấu thay đổi. Aphex Twin luôn bị rối loạn đến đáng sợ và đáng lo ngại như anh ta phải có âm thanh độc đáo, nhưng những tình cảm đó được xem đầy đủ theo nghĩa đen trong ca khúc này. Khi bài hát được dịch trực quan bằng quang phổ, gần mốc 5:30, khuôn mặt của James xuất hiện đầy đủ, với cùng một nụ cười mà anh ấy đã 'mang đi' cùng. Bạn đang nghe Richard D. James rất nhiều, vì khuôn mặt anh ấy trực tiếp đi vào tai bạn.
Avril thứ 14
Trong một trong những album ít được ca ngợi của mình, Drukqs (2001) thực tế là một album khổng lồ thực sự được thể hiện tài năng sáng tác của Aphex Twin. Với việc sử dụng các nhạc cụ vật lý (piano, hòa âm và nhạc cụ gõ) được điều khiển bằng máy tính, cùng với lớp phủ điện tử đặc trưng của mình, anh quản lý để kết hợp truyền thống với kỹ thuật để tập thể dục vào không gian điện âm. Mặc dù chắc chắn ít khó hiểu hơn và đặt câu hỏi so với các tác phẩm khác của anh ấy, nhưng có một chút gì đó cá nhân hơn về album này, giống như James đang tự mình khám phá một cái gì đó mà anh ấy đã không truy cập trong một thời gian. Avril 14th đã trở thành một hit văn hóa pop lớn, được đưa vào các tác phẩm truyền hình và phim ảnh khác nhau; và thậm chí được lấy mẫu bởi Kanye West. Tuy nhiên, nó chỉ là một giai điệu piano đẹp đơn giản, nhẹ nhàng và bình tĩnh hơn bất cứ điều gì anh ta tạo ra trước đây. Một người nghe lần đầu tiên sẽ không bao giờ ghép bài hát này với phần còn lại của đĩa hát của Aphex Twin, nhưng giá trị nghệ thuật và sự tương phản của nó trong cả âm thanh kỹ thuật và sự cộng hưởng cảm xúc thực sự cho thấy James linh hoạt và tài năng như thế nào.
# 3
Vào năm 1994, Aphex Twin đã giới thiệu một bước đột phá khác vào âm thanh xung quanh với album của mình được chọn Ambient Works Tập II. Tiếp theo là album đầu tiên có cùng tên, đây là một cuộc thám hiểm vào giấc mơ sáng suốt của chính Aphex Twin, khi anh nghe thấy những âm thanh trong giấc ngủ và cố gắng tái tạo chúng khi anh thức dậy. Các bài hát không có tên trực tiếp, chỉ có thứ tự số được chỉ định trong album và # 3 nổi bật như một ngọn đèn sáng cho cả âm thanh xung quanh và bài hát hoàn chỉnh khi môi trường xung quanh đáp ứng với bản chất lặp đi lặp lại và đơn giản của cấu trúc. Trong trường hợp môi trường xung quanh có thể có vấn đề quá tự do về hình thức, cảm giác khó neo, # 3 khiến bạn không thể nắm bắt được với giai điệu u sầu và kết thúc đột ngột.
