Kể từ khi bắt đầu vào năm 1951, Biên giới nghệ thuật São Paulo đã chứng kiến 170 quốc gia tham gia vào 32 triển lãm, liên quan đến hơn 16.000 nghệ sĩ và thu hút khoảng 10 triệu du khách, biến São Paulo thành trung tâm nghệ thuật ở Brazil. Được tổ chức hai năm một lần, đây là một trong hai năm một lần lâu đời nhất trên thế giới, chỉ đứng sau Venice Biennale thành lập năm 1895. Năm nay, Biên giới thứ 33 của São Paulo sẽ bắt đầu vào thứ Sáu, ngày 7 tháng 9 và kết thúc vào Chủ nhật, ngày 9 tháng 12, cung cấp ba tháng sôi sục với sự sáng tạo và tài năng nghệ thuật.
Được thành lập bởi Ciccillo Matarazzo, một nhà công nghiệp người Ý gốc Brazil, chiếc Bienal đầu tiên được tổ chức vào năm 1951 tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở São Paulo. Kể từ phiên bản thứ tư vào năm 1957, sự kiện này được tổ chức tại Ciccillo Matarazzo Pavilion ở Ibirapuera Park, một cấu trúc ba tầng với không gian triển lãm rộng 30.000 mét vuông (323.000 feet vuông) được thiết kế bởi Oscar Niemeyer và Hélio Uchoa. Nó đã trở thành địa điểm chính cho tất cả các phiên bản trong tương lai.
Nghệ sĩ [nghệ sĩ]: Alejandro Cesarco. Vista da instalação da exposição Hồi Song, na The Renaissance Society da University of Chicago (2017). Khung cảnh sắp đặt của triển lãm Nhạc Song, tại Hội Phục hưng của Đại học Chicago (2017). Cortesia [lịch sự]: Alejandro Cesarco e [và] Phòng trưng bày Tanya Leighton. Foto [ảnh]: Dịch vụ nghệ thuật hữu ích © Alejandro Cesarco / Dịch vụ nghệ thuật hữu ích
Sự kiện tiếp tục phát triển, với nhiều nghệ sĩ quốc tế trưng bày các tác phẩm nước ngoài cùng với các triển lãm địa phương. Đến phiên bản thứ sáu, Bienal được coi là một trong những triển lãm nghệ thuật quan trọng nhất ở Nam Mỹ và là nền tảng uy tín để triển lãm cả nghệ thuật đương đại của Brazil và quốc tế. Để giúp tổ chức một sự kiện lớn và có ý nghĩa như vậy, Tổ chức Bienal of São Paulo đã được thành lập và đi đầu trong việc tạo ra một cầu nối giữa công chúng và các biểu hiện nghệ thuật khác nhau từ khắp nơi trên thế giới.
Sofia Borges, 'Pintura, Cérebro e Rosto' ('Tranh, Não và Khuôn mặt'), bột màu trên giấy cotton, 150 x 230 cm (2017) © Courtesy of Sofia Borges / Bienal de São Paulo
Cứ hai năm một lần, các nghệ sĩ từ tất cả các ngành nghệ thuật, bao gồm thị giác, sân khấu, nghệ thuật đồ họa, phim ảnh và kiến trúc, trưng bày tác phẩm của họ để tạo ra một trung tâm biểu hiện nghệ thuật phong phú và kích thích. Đây là sự kiện nghệ thuật quy mô lớn đầu tiên bên ngoài các trung tâm văn hóa chính ở châu Âu hoặc Bắc Mỹ, và ngày nay nó được công nhận về vai trò quan trọng của nó trong nghệ thuật quốc tế.
Sự kiện này đã có 32 phiên bản, với lần thứ 33 bắt đầu vào ngày 7 tháng 9 năm 2018. Một trong những phiên bản quan trọng và mang tính biểu tượng nhất là Biên giới thứ 10 năm 1969, năm năm sau khi chế độ độc tài quân sự được thành lập ở Brazil. Chính phủ mới của Brazil đã đưa ra một đạo luật, được gọi là Đạo luật số năm về thể chế, trao toàn bộ quyền lực cho chế độ độc tài. Hàng chục nghệ sĩ, trong đó có Roberto Burle Marx và Hélio Oiticica, đã từ chối tham gia sự kiện nghệ thuật Bienal như một cách sử dụng địa vị toàn cầu của nó để nâng cao sự phản đối của họ đối với chế độ mới. Các nghệ sĩ khác từ các quốc gia khác nhau, chẳng hạn như Liên Xô và Pháp, đã từ chối hỗ trợ triển lãm năm đó do sự kiểm duyệt về nghệ thuật do chế độ độc tài Brazil áp đặt.
Nghệ sĩ [nghệ sĩ]: Waltercio Caldas. Título da obra [tựa đề của tác phẩm]: Rodtchenko, 2004. Foto [Ảnh]: Vicente de Mello. Cortesia [Lịch sự]: Waltercio Caldas. © Vicente de Mello / Phép lịch sự của Waltercio Caldas
Nghệ sĩ [nghệ sĩ]: Mamma Andersson. Título da obra [tựa đề của tác phẩm]: Glömd [Quên / Esquecido], 2016. Técnica e materiais [kỹ thuật và vật liệu]: Óleo e acrílica sobre Painel [Dầu và acrylic trên bảng điều khiển]. Kích thước [kích thước]: 100x122cm. Foto [Ảnh]: Per-Erik Adamsson. Cortesia [Courtesy]: Galleri Magnus Karlsson © Per-Erik Adamsson / Phép lịch sự của Galleri Magnus Karlsson
