Sự xuất hiện của nghệ thuật nữ quyền ở Estonia vào những năm 1990 gắn liền với vai trò thay đổi của phụ nữ ở quốc gia hậu Xô Viết này. Lấy cảm hứng từ các hoạt động nghệ thuật nữ quyền Anh-Mỹ và Bắc Âu được thành lập từ lâu, một nhóm các nhà quản lý người Estonia đã mở ra cánh cổng cho sự thể hiện nghệ thuật của các nhóm bên lề trong xã hội.
Người phụ nữ Liên Xô lý tưởng | © Ignatiy Nivinskiy / WikiCommons
Trong những năm 1970 khi các nghệ sĩ như Judy Chicago và Martha Rosler khuấy động các diễn ngôn nghệ thuật đương đại ở phía tây với các phê bình nữ quyền mạnh mẽ của họ, các đại diện của phụ nữ trong nghệ thuật Estonia tiếp tục tán thành lý tưởng của nhà nước. Tư tưởng thực thi cao của nghệ thuật hiện thực xã hội chủ nghĩa Estonia chỉ cho phép miêu tả phụ nữ làm việc vì lợi ích chung của nhà nước Xô Viết.
Người phụ nữ người mẫu Estonia không phải là bà nội trợ mảnh khảnh, dễ dãi mà các nhà nữ quyền phương Tây đang cố gắng phủ nhận, nhưng có một bản dựng vững chắc và làm việc để phục vụ Nhà nước Xô Viết thông qua công việc lái xe kéo hoặc vắt sữa. Vai trò kép của bà là bà nội trợ và người lao động chăm chỉ đã khiến nô lệ của bà cả về nhà lẫn ngoài đồng, tước đi thân phận cá nhân của bà để ủng hộ một tập thể. Với sự sụp đổ của Bức màn sắt vào cuối những năm 1980 và do đó sự suy tàn của chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa, tất cả những nỗ lực nghệ thuật chuyển từ thể hiện giới tính này được xem như một luồng gió mới và một dấu hiệu của tự do ngôn luận.
Do đó, Estonia mới được giải phóng vào những năm 1990 là lãnh thổ màu mỡ cho sự xuất hiện của phép biện chứng nữ quyền trong nghệ thuật. Mặc dù chủ nghĩa nữ quyền có lẽ là một chủ đề cũ trên toàn thế giới vào thời điểm nó đến Estonia, nhưng mối liên hệ sâu sắc giữa cuộc tranh luận về nữ quyền và những thay đổi chính trị - xã hội làm cho tình hình của Estonia trở nên độc đáo. Để phụ nữ tạo ra một nghệ thuật không được coi là nữ tính hoàn toàn, họ sẽ phải tạo ra một vị trí giới tính.
Phụ nữ, đi vào hợp tác xã | © Ignatiy Nivinskiy / WikiCommons
Triển lãm EST.FEM năm 1995 là triển lãm nữ quyền hướng ngoại đầu tiên được tổ chức tại nước này và cung cấp một nền tảng cho các nghệ sĩ tham gia vào tất cả các phương pháp tiếp cận thực hành nữ quyền. Dự án là đỉnh điểm của một cuộc thảo luận kéo dài hai năm giữa các nghệ sĩ nữ. Trong khi nhiều người trong số những người tham gia triển lãm chọn khám phá cơ thể phụ nữ, tâm lý và các vấn đề mà phụ nữ phải đối mặt, những người khác làm việc để giải mã các ý tưởng xung quanh giới tính. EST.FEM đưa ra những câu hỏi như vậy trong bối cảnh hoàn toàn không có những cuộc tranh luận này ở Estonia và trở thành bệ phóng quan trọng cho tương lai của nghệ thuật nữ quyền ở nước này.
Tầm quan trọng của cuộc tranh luận về nữ quyền đối với Estonia có mối liên hệ sâu sắc với sự phát triển của nghệ thuật đương đại Estonia. Trước năm 1995, hầu hết các tác phẩm nghệ thuật trong nước bao gồm tranh tĩnh vật, phong cảnh hoặc chân dung của các quan chức quan trọng. EST.FEM không chỉ mang đến những cuộc tranh luận mới mà còn tôn vinh sự xuất hiện của các phương tiện truyền thông mới. Sau đó có lẽ khá hay nói rằng đối với gian hàng gần đây nhất của đất nước tại Venice Biennale 2011, một tiếng vang của thực hành nữ quyền chạy qua sự đóng góp của Estonia cho sự kiện này.
Màn trình diễn của nghệ sĩ Liina Siib cho phiên bản thứ 54 của cuộc tụ tập nghệ thuật quốc tế có thể được coi là một phần di sản của nữ quyền Estonia. Trong A Woman Takes Little Space, Siib đã hợp nhất sáu phòng của một căn hộ thông qua các tác phẩm ảnh, video và sắp đặt liên quan đến những ý tưởng xung quanh phụ nữ trong vương quốc công cộng và chân dung phổ biến của phụ nữ trong văn hóa đương đại. Tác phẩm tiêu đề của triển lãm là một bộ ảnh, trong đó nghệ sĩ đã bắt được nhiều phụ nữ khác nhau ở nơi họ làm việc. Những người phụ nữ được khảo sát đại diện cho sự phân tầng đầy đủ của giai cấp và tuổi tác. Một người phụ nữ chiếm không gian nhỏ đáp ứng yêu cầu được đưa ra trong một tạp chí tiếng Estonia vài năm trước khi tạo ra tác phẩm mà một chuyên mục cho rằng phụ nữ cần ít không gian hơn để thực hiện nghề nghiệp của họ và do đó xứng đáng được trả ít hơn. Thông qua triển lãm của mình, Siib đặt câu hỏi cho các hệ thống xã hội cấu trúc sự hiểu biết của một người về vấn đề này và cho phép những ý tưởng đó được truyền bá.
Liina Siibist | WikiCommons lịch sự
Các tác phẩm khác trong triển lãm bao gồm phần cài đặt video Averse Body (2007) trong đó gái mại dâm được quay tại thủ đô của đất nước vào ban đêm. Camera quay chúng từ bên trong xe và nhìn qua cửa sổ ở mỗi cô gái làm việc. Phụ nữ được hỏi những câu hỏi về cách họ cảm nhận về cơ thể của họ, cách họ tin rằng khách hàng cảm nhận về họ và liệu họ có thay đổi ngoại hình khi có cơ hội hay không. Giờ không xã hội (2011) khám phá ý thức về thói quen trong công việc và đời sống xã hội của phụ nữ bằng cách quay camera cho phụ nữ làm việc để bán bánh ngọt giá rẻ vào buổi tối muộn và vào buổi sáng sớm tại các ki-ốt nhỏ trong ga tàu hoặc bệnh viện. Trong tác phẩm này và trong suốt những tác phẩm khác trong triển lãm, họa sĩ khám phá tính chất chu kỳ của thời gian vì nó liên quan đến các chủ đề của cô. Những người phụ nữ được thể hiện trong sự lặp lại theo thói quen để nhấn mạnh sự tiến bộ thấp còi của họ.
Mặc dù điểm khởi đầu cho công việc của Siib có thể được tìm thấy trong chủ nghĩa nữ quyền của Estonia, nhưng thực tế của cô ấy có nhiều mâu thuẫn hơn là chính trị. Các tác phẩm của cô không quan trọng nhưng tò mò. Thời điểm hiện tại cho phép một quan điểm ít giới tính hơn và một lập trường quan sát, thụ động hơn. Sự phát triển trong nghệ thuật của Estonia trong hai thập kỷ qua đã loại bỏ nó khỏi một quan điểm chính thức khi nó được đặt dưới chiếc ô nghệ thuật đương đại toàn cầu.
Bởi Ellen Von Wiegand
