Họ đã từng được coi là những người theo đuổi bên ngoài cuối cùng, vậy làm thế nào để trượt ván, lướt sóng và BMX vượt qua từ phản văn hóa để trở thành chủ đạo? Chúng tôi nhìn vào những nơi và những người đã giúp thúc đẩy các môn thể thao này về phía trước.
Mùa hè ở Cityexplores mùa hè có ý nghĩa gì với chúng ta trên toàn thế giới.
Vào ngày 26 tháng 7 năm 2020, một bộ sưu tập những người trượt ván giỏi nhất thế giới sẽ tập trung tại một công viên trượt băng ở Tokyo để làm điều gì đó chưa ai từng làm trước đây - tham gia một trận chung kết Olympic.
Lần đầu tiên đưa ván trượt vào rạp xiếc năm vòng nổi tiếng - cùng với BMX tự do thể thao và lướt sóng - không phải bàn cãi. Phần bình luận của YouTube (đã là một nơi nguy hiểm vào thời điểm tốt nhất) đang sôi sục như một hố rắn về việc Thế vận hội sẽ hoạt động như một chương trình giới thiệu thu hút người tham gia mới hay chiếc đinh cuối cùng trong quan tài được đánh dấu là 'bán hết'.
Tuy nhiên, cho đến nay, câu hỏi thú vị hơn là làm thế nào những hoạt động này, một khi được liên kết gần như độc quyền với phản biện, đã đến thời điểm này. Là đạo diễn phim trượt ván tiên phong Stacy Peralta, của Dogtown và Z-Boys nổi tiếng, đã nói điều đó khi ông nói chuyện với chuyến đi Văn hóa gần đây: Chuyện đó tiếp tục thổi vào tâm trí tôi về việc trượt ván đã đi trong cuộc đời tôi. Vậy chính xác thì chúng ta đã đến đây bằng cách nào?
'Thu thập dữ liệu' từ loạt 'Bạc. Giày trượt băng. Seventies ', một bộ sưu tập các bức ảnh đen trắng chưa từng được công bố © Hugh Holland
Huyền thoại đầy rẫy trong thể thao hành động. Như với rock'n'roll, một số địa điểm nhất định sau đó cho rằng một ý nghĩa không rõ ràng ngay lập tức trong thời điểm này. Và giống như buổi biểu diễn Sex Pistols khét tiếng tại Hội trường thương mại tự do của Manchester (nơi được cho là đã phát sinh toàn bộ cảnh Hacienda trong một đêm), thường có nhiều người tuyên bố đã ở đó hơn bao giờ hết có thể phù hợp trong phòng. Trong thực tế, cách những điều này phát triển là nhàm chán hơn nhiều, liên quan đến các bước bé tăng dần.
Tuy nhiên, bất chấp tất cả những điều đó, thực sự đã có đôi lần trong lịch sử trượt ván, lướt sóng và BMX khi một sự kết hợp đặc biệt của các vận động viên tài năng, nhà thiết kế thiết bị xuất sắc và hoàn cảnh may mắn đã âm mưu tạo ra một cái gì đó mang tính cách mạng - trong đó giải quyết vấn đề khí hậu hoặc địa lý đã được khai thác bởi những người dân địa phương có tầm nhìn, những khoảnh khắc khi mọi thứ kết hợp với một thuật giả kim không thể giải thích được để tạo ra một cảnh thực sự triệt để, theo mọi nghĩa của từ này.
Dean Schralp chốt nghiền một hồ bơi bỏ hoang ở Austin, Texas © Sandy Carson
Ở đây chúng ta nhìn vào ba khoảnh khắc huyền thoại như vậy trong lịch sử trượt ván, lướt sóng và BMX, qua con mắt của các nhiếp ảnh gia đã ghi lại chúng. Đây là tất cả những cảnh thúc đẩy những mưu cầu này tiến lên theo những cách quan trọng và, cố ý hay nói cách khác, đặt chúng trên con đường trở thành môn thể thao Olympic thú vị nhất năm 2020. Còn các nhiếp ảnh gia? Chà, chúng là yếu tố cuối cùng trong công thức của nhà giả kim - thành phần thiết yếu giúp truyền bá, củng cố những vị trí của những cảnh này trong huyền thoại thể thao. Bởi vì, giống như một cái cây rơi không thể nghe thấy trong rừng, nếu một người trượt băng thực hiện một trò lừa và không ai bị bắn, liệu điều đó có thực sự xảy ra không?
Khung cảnh Dogtown: trượt ván ở Santa Monica vào cuối những năm 1970
'Laid Back trên Mt Olympus' từ loạt 'Silver. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
'Hey, người quay phim, ' họ sẽ hét lên. 'Nhận cái này!', Hugh Hugh Holland, người ở độ tuổi 30 vào thời điểm đó, đang hồi tưởng về khoảng thời gian cuối những năm 1970 mà ông đã dành cho những người trượt ván quanh khu vực được gọi là quận Dogtown ở Santa Monica, Los Angeles.
Trong số những người trượt băng mà anh chụp ảnh là những người tiên phong được tài trợ bởi Zephyr Surf Shop, được biết đến với cái tên Z-Boys: Jay Adams tài năng, Tony Alva và Stacy Peralta, người cùng với các đồng đội của họ sau này sẽ được bất tử trong phim tài liệu của Peralta, Dogtown và Z -Boys, và sự theo dõi ngân sách lớn không thể tránh khỏi của Hollywood, Lords of Dogtown. Tuy nhiên, khi anh lần đầu tiên bắt đầu chụp ảnh chúng, Holland hoàn toàn không biết rằng anh đang bắn những đứa trẻ có tên sẽ đi vào huyền thoại.
'Bến tàu ngày' từ 'Bạc. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
'Xuống phố' từ 'Bạc. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
Một ngày nào đó, nó hoàn toàn là tình cờ, anh nói, mô tả về lần đầu tiên anh bắt gặp một nhóm người trượt băng trẻ tuổi đang thử mánh trong một rãnh thoát nước khô, và chỉ nghĩ rằng đó sẽ là một điều tuyệt vời để bắn. Holland thậm chí còn không phải là một người trượt ván; anh ấy đã ở ngay tại đúng nơi, đúng lúc. Nhưng anh càng dành nhiều thời gian để chụp ảnh chúng, anh càng thấy mình bị cuốn hút vào thế giới của họ, và anh sớm nhận ra rằng mình đang ở một điều gì đó đặc biệt.
'The Big Tubular' từ 'Silver. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
Tất cả mọi người đã phá vỡ những ranh giới mới, đi và làm những thủ thuật mà họ chưa từng làm trước đây, mỗi ngày, Hà nói, tiếng Hà Lan, vẫn nghe có vẻ hơi bất thường, hơn 40 năm sau.
Cho đến thời điểm đó, ván trượt đã được xem là đồ chơi của trẻ em - một loại mốt tồn tại trong thời gian ngắn nhưng đã bị xì hơi vào cuối thập niên 60. Nhưng vào năm 1973, một doanh nhân tên Frank Nasworthy đã bắt đầu chế tạo bánh xe bằng urethane, một vật liệu bám tốt hơn nhiều so với các mô hình gốm hiện có. Hai năm sau, một trận hạn hán xảy ra ở Nam California, buộc nhiều người phải tháo cạn bể bơi của họ.
'Tắt các khối' từ 'Bạc. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
Các hồ bơi trong lưu vực Los Angeles vào thời điểm đó giống như không có gì khác trên thế giới, ông Peralta giải thích. Tất cả đều được mô phỏng theo các nhóm ngôi sao điện ảnh nổi tiếng của thập niên 40 và 50 - những hình dạng khiêu gợi lớn này được Hollywood yêu thích. Khi anh ấy và các đồng đội Zephyr của mình, tất cả những người lướt sóng tài năng, thử những tấm ván mới bằng bánh urethane của họ trong các hồ nước trống, đó là một sự mặc khải. Đột nhiên họ có thể thực hiện khắc, cắt và chém, giống như họ làm trên sóng.
'Đối phó hồ bơi sân sau' từ 'Bạc. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
Tất cả mọi thứ thay đổi quá nhanh và phát triển quá nhanh trong những năm đó, ông Holland Holland nói, và ông đã ở đó để nắm bắt tất cả. Buổi tối và những ngày cuối tuần sẽ được dành để đột nhập vào sân sau với những người trượt ván và tên lửa nằm dưới đáy của những hồ bơi này, bạn biết đấy, với những tấm ván trượt bay khắp nơi. Anh cười thầm khi nhớ về một lần khi một chủ nhà về nhà giữa chừng và một người trượt ván chạy tán loạn, để anh một mình trong hồ bơi. Tôi thấy ngôi nhà trên cây này nên tôi mới trèo lên đó, anh nói. Cái đó khá là ngu ngốc. Tôi đã bị trả giá.
'Thành phố Newport' từ 'Bạc. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
Giống như tất cả những điều tốt đẹp, những ngày halcyon cuối cùng đã kết thúc. Các Z-Boys ban đầu rơi ra và trôi dạt. Tài trợ và sự cạnh tranh đã thay đổi bản chất ban đầu, tự do của môn thể thao này. Bỗng dưng tất cả họ đều đeo logo và mũ bảo hiểm, và nó không giống nhau, Hà nói.
'Chạy xuống dốc' từ 'Bạc. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
Đến năm 1982, Jay Adams, ngôi sao trẻ nhất và sáng giá nhất của nhóm, đã phải ngồi tù vì tội hành hung và chiến đấu với một loạt các chứng nghiện sẽ tàn phá phần còn lại của cuộc đời anh. Anh ấy là người thường nói 'Này, người quay phim', anh ấy nhớ Hugh. Những người giỏi nhận ra rằng phong cách là tất cả, và Jay Adams có phong cách. Phong cách đáng kinh ngạc.
Có vẻ đáng kinh ngạc, với sự phong phú của kho lưu trữ của anh ấy (cuốn sách ảnh thứ hai từ thời đại của anh ấy, Silver.Skate.Seventies., Ra mắt vào tháng 10) nhưng Hugh đã bắn trượt ván chỉ trong ba năm - từ năm 1975 đến khoảng năm 1978. Tuy nhiên, bất chấp sự ngắn ngủi của thời gian đằng sau ống kính, những hình ảnh của anh đã ghi lại một khoảnh khắc, một phong cách, một khung cảnh gây tiếng vang qua các thời đại. Và không quá lời khi nói rằng trượt ván chưa bao giờ giống nhau kể từ đó.
'Đi cho nó' từ 'Bạc. Giày trượt băng. © Bảy mươi bảy mươi
Khung cảnh bãi biển phía Bắc: lướt sóng ở Sydney vào giữa những năm 1960
Dòng sông Margaret, c. 1970: Tỷ lệ xe hơi lướt sóng lý tưởng tại Sông Margaret của Tây Úc © John Witzig
Geof Walters trên đường đua cát trải dài đến giờ nghỉ lướt sóng ở Angourie ở phía bắc New South Wales © John Witzig
Hugh Holland có thể đã rất vui khi không biết rằng mình đang theo dõi một cuộc cách mạng trong hành động, nhưng không có gì vô tình về sự tham gia của John Witzig vào cuộc cách mạng lướt sóng. Khi còn là một chàng trai trẻ sống ở Sydney vào những năm 60, Witzig đã tham gia sâu vào bối cảnh lướt sóng địa phương, kết thúc với tư cách là biên tập viên của tạp chí Surfing World.
Môn thể thao này đang phát triển nhanh chóng ở Úc vào thời điểm đó, nhưng khi được công nhận trên toàn thế giới, quốc gia này vẫn là một nước ngược. Có một số khoảnh khắc quan trọng trong việc lướt sóng trong thế kỷ trước, theo ông Witzig, nhưng cho đến giữa thập niên 60, tất cả đều có nguồn gốc từ California. Tuy nhiên, tất cả đã thay đổi và Witzig sẽ đóng một vai trò quan trọng trong việc biến nó thành hiện thực.
Headless McTavish, 1966: Bức ảnh này của Bob McTavish tại Point Cartwright ở Queensland tượng trưng cho phong trào 'Tham gia' giữa thập niên 60 trong lướt sóng Úc © John Witzig
Như với văn hóa rộng rãi hơn, lướt sóng trong những năm 1960 được đánh dấu bằng những thách thức đối với chính thống cũ. Ý tưởng rằng những tấm ván dài 10 feet (ba mét) khó sử dụng là thứ duy nhất để cưỡi, và 'phong cách' đó bao gồm cưỡi mũi (chạy lên mũi ván và quay lại trong khi lên sóng), đã được chất vấn Những tấm ván ngắn hơn, nhẹ hơn, cơ động hơn bắt đầu xuất hiện trong nước - những tấm ván cho phép người lướt nhanh hơn, cắt lại thành sóng và phát triển một phong cách hung hăng hơn bất cứ thứ gì trước đây. Trong những cơn sóng hùng vĩ ngoài khơi Bãi biển phía Bắc của Sydney, một điều đặc biệt đang khuấy động.
Dấu hiệu Byron, cuối thập niên 1960: Sự thiếu tôn trọng chính quyền là một trong những đặc điểm của thời kỳ ở Úc (và các nơi khác) © John Witzig
Tín dụng cho các bảng ngắn sẽ được tranh luận mãi mãi trong việc lướt web, Trực tiếp giải thích Witzig, Tuy nhưng không nghi ngờ gì về tầm quan trọng của McTavish và Nat ở Úc. Và họ tình cờ là bạn của tôi. Bob McTavish là một người lướt sóng tài năng và người vẽ bảng, người bắt đầu thử nghiệm các hình dạng mới, đáy chữ V, tất cả đều ngắn hơn nhiều so với các tấm ván thông thường thời đó. Nat Young, trong khi đó, là Jimi Hendrix cho Leo Fender của anh ta - một người Sydney tài năng lố bịch, người đã giúp McTavish thử nghiệm những sáng tạo mới của anh ta trong nước.
Nigel Coates và John Witzig, 1971: Bức ảnh tự sướng này được chụp trong chiếc xe Kombi của Witzig trên đường từ Sydney đến Tây Úc © John Witzig
Witzig cũng rất muốn tin tưởng vào nhà tạo mẫu George Greenough, một người đầu bếp người California xa xứ, người đã truyền cảm hứng liên tục cho [chúng tôi] người Úc, Hồi và cũng có những yếu tố khác. Những sự khởi đầu của sự thịnh vượng sau chiến tranh, có nghĩa là sự gia tăng sẵn có của xe hơi; một bờ biển rộng lớn chỉ khóc để khám phá và phiêu lưu; và một cảm giác rằng chúng ta (những người trẻ tương đối) có thể đơn giản nhận được các quyền tự do mà cha mẹ bảo thủ (và chính phủ) của chúng ta không có khuynh hướng bàn giao. Nhưng vai trò riêng của Witzig trong cuộc cách mạng ván ngắn không thể được nói quá.
Bước chân của Bells, 1977: Wayne 'Rabbit' Bartholomew mang những tấm ván của mình đi qua đám đông tại cuộc thi Phục sinh hàng năm tại Bãi biển Bells ở Victoria © John Witzig
Tony Hardy tại Sông Margaret, năm 1972: Sông Margaret ở Tây Úc là một trong những đợt sóng lớn tốt hơn của Úc và Tony Hardy đã lướt sóng tốt vào đầu những năm 1970 © John Witzig
Để bắt đầu, anh ấy đã chụp những bức ảnh bạn nhìn thấy ở đây, bất tử hóa câu thành ngữ của thời đại. Những thứ này gần đây đã được tập hợp lại trong một cuộc triển lãm có tên (đủ thích hợp) Arcadia và một cuốn sách tiếp theo có tựa đề Một thời đại hoàng kim. Nhưng bài viết của ông cũng đóng một vai trò rất lớn, thu hút sự chú ý của thế giới lướt sóng rộng lớn đến Sydney theo cách gây cháy nổ nhất.
Arcadia, 1969: Wayne Lynch và Bob McTavish tại Possum Creek, ở vùng nội địa Vịnh Byron © John Witzig
Cắm trại tại The Pass, Byron Bay, New South Wales, 1962: Neil Samer, John Witzig và Micky Mabbott trong chuyến đi lướt sóng sớm © Chris Beecham, lịch sự của John Witzig
Vào năm 1966, người Úc đã tới San Diego để tham dự Giải vô địch thế giới Lướt sóng, nơi Nat Young đánh bại sự yêu thích của địa phương - phong cách ván ngắn mới, bùng nổ của anh ấy thổi bay chiếc ván dài lờ đờ của David Nuuhiwa ra khỏi nước.
Đó là một bước ngoặt đáng kể. Tuy nhiên, khi số phát hành tiếp theo của Surfer (tạp chí California là ấn phẩm kỷ lục thế giới lướt sóng) xuất hiện, không có đề cập nào về nó cả. Witzig đã nổi giận. Người Mỹ đã từ chối chấp nhận rằng anh hùng của họ đã không giành được Giải vô địch thế giới năm 1966, ông giải thích. Và đối với người Úc tuyên bố những phát triển căn bản trong thiết kế ván lướt sóng
đó là điều không tưởng
Ông đã viết một bài xã luận tức giận (mà theo tín dụng của nó, Surfer đã chạy đầy đủ) dưới tiêu đề 'Chúng tôi đứng đầu bây giờ' đã đi vào huyền thoại. Rác rác Bài viết của Witzig bắt đầu. Đây là tất cả những gì có thể nói về câu chuyện đó trong số báo trước. Rác, rác rưởi! Nó chỉ trở nên tốt hơn từ đó.
Bây giờ nhìn lại, Witzig nói: Đó là một bài báo kinh khủng, phải không? [Nhưng] các tạp chí Hoa Kỳ, đặc biệt là Surfer, đã khiến tôi bực mình đến mức tôi cứ tiếp tục đọc nó
Tuy nhiên, trong khi nó có thể không phải là tác phẩm đáng tự hào nhất của ông, cuộc tranh luận trung tâm vẫn đứng lên. Như những bức ảnh của anh ấy từ thời gian cho thấy, có một điều đặc biệt về thế hệ người lướt sóng từ thời điểm đặc biệt đó ở nơi đặc biệt đó, và thực tế đó xứng đáng được công nhận.
Nat và các cô gái, năm 1972: Được tổ chức khi Giải vô địch Úc diễn ra ở Sydney: từ trái, Kim McKenzie, Micha Mueller, Phyllis O'Donell, Nat Young, Judy Trim, Carol Watts và Alison Cheyne © John Witzig
