Độc lập: Địa điểm âm nhạc hàng đầu của San Francisco

Độc lập: Địa điểm âm nhạc hàng đầu của San Francisco
Độc lập: Địa điểm âm nhạc hàng đầu của San Francisco

Video: Leonardo da Vinci và những phát minh của ông 2024, Có Thể

Video: Leonardo da Vinci và những phát minh của ông 2024, Có Thể
Anonim

The Independent là một địa điểm nổi tiếng thế giới ở quận NoPa của San Francisco và có một số tên tuổi lớn nhất trong ngành. Rất lâu trước khi nó là The Independent, nó đã trải qua một loạt các thay đổi tên và đưa vào các màn trình diễn ở hầu hết các thể loại. Ngày nay, nó đã thu thập lịch sử của mình và kết hợp tất cả lại để tạo ra một không gian được công nhận nơi những người yêu thích âm nhạc và biểu diễn có thể đến với nhau.

Saxophone © Jimmy Baikovicius / flickr

Image

Rất lâu trước khi 630 Divisadero có vô số lời phàn nàn và tiếng ồn quanh khu phố, đó là Emano: một quán bar trung bình ở quận NoPa của San Francisco. Một ngày nọ vào năm 1967, doanh nhân địa phương Herman Warren và 49er Kermit Alexander đang ngồi ở Emanon, khi Warren nói đùa về việc biến quán bar thành một địa điểm vui chơi thoải mái. Warren đã sở hữu một địa điểm nhạc blues trên sân khấu được gọi là Sugar Hill và ý nghĩ sở hữu một địa điểm khác nghe có vẻ vô lý. Hai người ngồi tại quán bar và cười lớn về ý tưởng này, nhưng nó mắc kẹt với Warren, và anh ta và vợ anh ta, Norma, cuối cùng đã đưa cho chủ sở hữu Emanon một lời đề nghị mà anh ta không thể từ chối.

Năm sau, Kermit Alexander tiếp tục có mùa Pro Bowl duy nhất của mình với 49ers. Herman Warren, mặt khác, đang giao dịch với Câu lạc bộ Half Note, một câu lạc bộ nhạc jazz đã quảng cáo một số tên tuổi lớn nhất trong ngành bao gồm Miles Davis và Thelonious Monk. Nó hóa ra là một khoản đầu tư tuyệt vời và thu hút đám đông mỗi đêm.

Trong suốt thập niên 60 và 70, khán giả chủ yếu bao gồm các vận động viên của giải đấu lớn và đoàn tùy tùng của họ. Các nhân viên đã tạo ra đội bóng mềm của riêng mình và có các trò chơi cạnh tranh với thanh đối thủ, Cả hai / Và. Người thua phải uống tại quán bar của người chiến thắng.

Thời gian trôi qua, thành phố đã trải qua sự phát triển và thay đổi nhanh chóng, và Câu lạc bộ Half Note không thể theo kịp. Warren đã bán tài sản vào đầu những năm 1980 và địa điểm này được gọi là The Vis. Phiên bản này của 628 Divisadero đã nhúng các ngón chân của mình vào các ban nhạc punk và thử nghiệm. Không có nhiều thông tin về The Vis, nhưng mức độ phổ biến của địa điểm này giảm nhanh so với người tiền nhiệm. Cuối cùng, nó đã phát triển thành Câu lạc bộ cũi.

Câu lạc bộ cũi bắt đầu vào năm 1987; một trong những ban nhạc đầu tiên biểu diễn là Nghiện của Jane, thành lập Câu lạc bộ cũi như một đại lộ cho âm nhạc thay thế. Ba năm sau, vào ngày 14 tháng 2 năm 1990, những người bảo trợ của Câu lạc bộ Cũ đã thấy Nirvana biểu diễn lần thứ hai trong thành phố. Các buổi hòa nhạc đáng chú ý khác tại địa điểm bao gồm Dinosaur Jr, The Melvins và The Jesus Lizard.

Bướm xương tại tạp âm Pop 2011 © Kata Rokkar / Flickr

Ba năm sau chương trình Nirvana, Kevin Arnold và Jordan Kurland bắt đầu lên kế hoạch cho một lễ hội âm nhạc sẽ giới thiệu tất cả các nghệ sĩ tài năng và mới nổi xung quanh khu vực. Cả hai đã tập hợp năm ban nhạc cùng nhau tại Câu lạc bộ cũi và bán được 800 vé với giá 5 đô la mỗi nhóm, tạo ra Lễ hội Pop Pop hàng năm đầu tiên. Ngày nay, Noise Pop là một trong những lễ hội âm nhạc khét tiếng nhất của San Francisco.

Sau bảy năm, chủ sở hữu của Câu lạc bộ cũi đã kiệt sức với việc xử lý địa điểm và quyết định bán nó. Cuối cùng nó đã trở thành Cung điện sụp đổ. Thật không may, Cung điện sụp đổ là một thất bại hoàn toàn và không thể thiết lập đối tượng hoặc mục đích rõ ràng. Trong vòng một năm, The Crash Palace chỉ có ba buổi biểu diễn và chủ sở hữu phải bán câu lạc bộ vào năm 1994.

Từ cuối năm 1994 đến 1997, không có một buổi hòa nhạc nào tại 628 Divisadero. Cơ sở đã bị nguyền rủa, dường như, đã đẩy nhiều nhà đầu tư đi. Phải mất một người đàn ông dũng cảm, Michael O'Connor, để thay đổi nền âm nhạc. Lần này, thay vì jazz, punk hoặc thay thế, O'Connor muốn mang đến một yếu tố mới cho câu lạc bộ: hip-hop. 1997 là một năm lớn đối với hip-hop; các album như Life After Death của The Notorious BIG, Wu-Tang Forever của The Wu-Tang Clan và No Way Out của Puff Daddy and the Family đều được phát hành vào đầu năm.

Justice League đã trở thành một câu lạc bộ hip-hop, điện tử và reggae hoạt động theo phong cách du kích của O'Connor. Ông đã đưa ra các đại lý và đặt các nghệ sĩ dựa trên kháng cáo trực tiếp. Điều này tỏ ra vất vả nhưng hiệu quả và cuối cùng đã hạ cánh câu lạc bộ một số tên tuổi lớn như The Jungle Brothers, De La Soul và Fatboy Slim. Đáng buồn thay, do quản lý kém và sự thay đổi liên tục trên thị trường, Liên minh công lý đã phải đóng cửa, và 630 Divisadero phải chờ một nỗ lực khác.

Bên ngoài độc lập © Chương trình nghị sự Zender / Flickr

Nếu bây giờ bạn nhìn vào bên trong 628 Divisadero, bạn sẽ không thấy nhiều. Một bên có một quán bar, và ngay phía bên kia là một sân khấu với 30 đèn trên cao và những chiếc loa quái dị. Không có phụ kiện hào nhoáng hoặc đồ trang trí quá đỉnh; đó là một nơi để thưởng thức âm nhạc Không gian được gọi là The Independent, một địa điểm âm nhạc đã trở nên nổi tiếng thế giới.

Nó mở cửa vào năm 2004 sau khi Allen Scott mua lại Justice League với hy vọng tạo ra một địa điểm để mang đến cho các nghệ sĩ và người hâm mộ một trải nghiệm tốt hơn. Scott đã nhận được một số trợ giúp từ Gregg Perloff và Sherry Wasserman khi họ đề nghị anh ta gia nhập công ty giải trí mới của họ, Another Planet Entertainment. Ba người họ đã đi làm để biến Liên minh công lý thành Độc lập.

Họ bỏ ra càng ít tiền càng tốt và tập trung vào việc sửa đèn, hệ thống âm thanh và cách âm. Sự đơn giản của The Justice League đã hấp dẫn Scott, vì vậy anh đã cố gắng duy trì môi trường. Các thành viên phi hành đoàn thường ngủ qua đêm trước khi báo động an ninh được thiết lập. I Am Spoonbender đã được thiết lập để biểu diễn vào đêm khai mạc. Sở cứu hỏa đã phê duyệt địa điểm trong khi ban nhạc đang thực hiện kiểm tra âm thanh của nó. Đó là một nỗ lực mạo hiểm để cố gắng tạo ra một địa điểm cao cấp trong thời gian ngắn như vậy, nhưng Scott đã xoay sở để kéo nó đi.

Lịch sử đã đóng một vai trò lớn trong The Independent. Scott muốn tạo ra một địa điểm có thể tổ chức bất kỳ thể loại âm nhạc nào. Nó được tổ chức với nhạc jazz từ The Half Note, nhạc punk và thử nghiệm từ The Vis, The Alternative from The Kennel Club, và hip-hop, Electronica và reggae từ Justice League. Scott đã học được từ quá khứ và nhanh chóng thiết lập bản thân và địa điểm là một ứng cử viên âm nhạc nghiêm túc trong thành phố.

"Chúng tôi muốn đứng một mình: suy nghĩ độc lập, âm nhạc độc lập", Scott nói. 'Đó là một chút thô tại thời điểm xung quanh các cạnh, nhưng đó là những gì chúng ta muốn.'

Ibeyi tại The © © Amir Aziz / flickr

Scott cũng thích ý tưởng giới thiệu các nghệ sĩ mới nổi, và anh ấy đã xuất sắc với nó. Nhiều nghệ sĩ bắt đầu chơi trong The Independent trở thành người đứng đầu Coachella, bao gồm Vampire Cuối tuần, LCD Âm thanh hệ thống, vui nhộn., Zedd, Miguel, Foster the People, MIA, Tiết lộ, Quốc gia và The xx. Cùng với việc giới thiệu các nghệ sĩ mới nổi ra thế giới, The Independent còn tổ chức các nghệ sĩ lấp đầy đấu trường trong không gian thân mật, có sức chứa 500 người, bao gồm The Black Eyed Peas, Green Day, John Legend, Sonic Youth, Phoenix, Dave Chappelle và Beck. Ở giữa những hành động đáng kinh ngạc này, bạn có thể tìm thấy các nghệ sĩ địa phương, hy vọng làm cho nó lớn như các hành vi trước đó.

Ngày nay, The Independent được biết đến với hệ thống âm thanh và ánh sáng hiện đại, cũng như tầm nhìn hoàn hảo. Nó đưa vào 275 chương trình một năm, từ mọi thể loại bạn có thể tưởng tượng. Năm tên khác nhau và nửa thập kỷ sau, The Independent đã trở thành một phần chính của ngành công nghiệp âm nhạc ở San Francisco. Bằng cách kết hợp quá khứ lại với nhau và giữ cho nó đơn giản, Allen Scott đã biến 628 Divisadero thành một địa điểm sẽ tồn tại trong nhiều thập kỷ tới.

Độc lập, số 6 đường Divisadero, San Francisco, CA, Hoa Kỳ + 1 415 771 1421