The Met tiết lộ một triển lãm quan trọng của bản vẽ Delacroix

Mục lục:

The Met tiết lộ một triển lãm quan trọng của bản vẽ Delacroix
The Met tiết lộ một triển lãm quan trọng của bản vẽ Delacroix
Anonim

Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan trình bày một cuộc khảo sát mang tính bước ngoặt của hơn 100 tác phẩm trên giấy của Eugène Delacroix.

Với một oeuvre của những bức tranh hoành tráng như Liberty Dẫn dắt nhân dân (1830) và The Barque of Dante (1822), Delacroix (1798-1863) được coi là một titan của chủ nghĩa lãng mạn Pháp. Nhưng những bức tranh ngoạn mục tưởng niệm sự thực hành của ông bắt đầu như những bản phác thảo khiêm tốn - Premières penées, hay những suy nghĩ đầu tiên của Hồi, là nghệ sĩ gọi chúng - mà Delacroix đã trau dồi các tác phẩm điêu luyện có trong các kiệt tác nổi tiếng nhất của ông.

Image

"Giáo dục Achilles", c.1844 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix, để vinh danh Emily Rafferty, 2014

Image

Tại Met, Sự tận tâm để Vẽ biểu đồ sự phát triển trong sự nghiệp của Delacroix, từ những bản phác thảo giải phẫu ban đầu đã đào tạo mắt và bàn tay cho đến nghiên cứu tỉ mỉ các tác phẩm của ông chủ cũ. Trong bộ sưu tập cuối cùng, các bức vẽ của họa sĩ tràn ngập chi tiết và màu sắc, thể hiện đỉnh cao của minh họa không mệt mỏi của ông.

Dev Devotion cũng đề cập đến việc mua lại các bản vẽ ít được biết đến của Karen B. Cohen. Một ủy viên bảo tàng danh dự đã tặng bộ sưu tập mở rộng của cô cho Met, tập hợp rộng rãi các tác phẩm của Delacroix trên giấy của Cohen tạo thành toàn bộ của showcase thân mật nhưng quan trọng này - lần đầu tiên của loại này ở Bắc Mỹ trong hơn 50 năm. Vào tháng 9 năm 2018, Devotion to Vẽ sẽ được gặp Delacroix, bộ phim bom tấn đầu tiên hồi tưởng lại các bức tranh, bản vẽ, bản in và bản thảo của họa sĩ ở Bắc Mỹ, được trình bày với sự hợp tác của Louvre.

Dưới đây là chín tác phẩm trên giấy trong Sự tận tâm để vẽ: Bộ sưu tập của Eugène Delacroix của Karen B. Cohen hiển thị phạm vi năng động của nghệ sĩ.

'Nghiên cứu hình ảnh sau khi Rubens của Fallens of Damned' (ngược lại), c.1820-1822

'Nghiên cứu hình ảnh sau khi Rubens rơi vào sự sụp đổ của Damned' (ngược lại), c.1820-22 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York, Món quà hứa hẹn từ Bộ sưu tập của Eugène Delacroix của Karen B. Cohen, để vinh danh Clement C. Moore II

Image

Nghệ sĩ Flemish Peter Paul Rubens miêu tả đầy kịch tính về hình dạng con người là một ảnh hưởng mạnh mẽ đến Delacroix trẻ. Đầu sự nghiệp, Delacroix bắt đầu sao chép các tác phẩm của họa sĩ Baroque, bao gồm cả bức tranh sử thi The Fall of the Damned (1620). Một mớ xác chết đang rơi xuống vực thẳm địa ngục, phục vụ như một điểm học tập lý tưởng cho một nghệ sĩ theo đuổi quyền làm chủ cơ thể con người và tất cả các đường nét nghệ thuật của nó.

'Bốn nghiên cứu về ngựa' (trực tràng), 1824-25

'Bốn nghiên cứu về ngựa' (trực tràng), 1824-25 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà được hứa hẹn từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix, để vinh danh Colin B. Bailey

Image

Năm 1823, Delacroix viết: Tôi thực sự phải ổn định nghiêm túc để vẽ ngựa. Tôi sẽ đi đến một số ổn định hoặc khác mỗi sáng. Delacroix sau đó đã tạo ra một số nghiên cứu về ngựa trong suốt sự nghiệp của mình, xem xét hình thức của chúng với sự tò mò vô độ giống như anh ta có con người '.

'Ecorché: Torso of a Male Cadaver', c.1828

'Ecorché: Torso of a Male Cadaver', c.1828 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix, để vinh danh William M. Griswold, 2013

Image

Nghiên cứu giải phẫu than chì và phấn này minh họa cho bước đột phá ban đầu của Delacroix trong việc mô tả chi tiết về cấu tạo của cơ thể con người. Trong khi nghệ sĩ cuối cùng sẽ đi lạc khỏi ranh giới cứng nhắc của các kỹ thuật học thuật, thực hành của anh bắt đầu từ năm 17 với hướng dẫn truyền thống dưới thời Pierre-Narcisse Guérin, và anh đăng ký vào École des Beaux-Arts một năm sau đó. Sau khi ông qua đời, khoảng 120 bản phác thảo giải phẫu đã được tìm thấy trong phòng thu của Delacroix.

'Các nghiên cứu về hình ảnh, liên quan đến Liberty Liberty dẫn dắt người dân', 1830

'Nghiên cứu hình, liên quan đến "Tự do lãnh đạo nhân dân", 1830 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix, để vinh danh Keith Christiansen, 2013

Image

Loạt bút và mực nghiên cứu về con số này cho những gì sẽ trở thành kiệt tác của Delacroix, Liberty Dẫn dắt nhân dân, cung cấp cái nhìn sâu sắc nhất về quá trình của nghệ sĩ. Các hình có khả năng được minh họa từ bộ nhớ chứ không phải cuộc sống, vì Delacroix tuân thủ phương pháp ba bước: truy tìm, sao chép tự do và vẽ từ bộ nhớ, không thể thiếu trong việc điêu khắc những cảnh quen thuộc bằng trí tưởng tượng của chính mình. Xác chết đặc trưng ở trung tâm của nghiên cứu này thực sự được tìm thấy ở góc dưới bên phải của bức tranh đã hoàn thành.

'Một bức tường được trang trí bằng gạch Tây Ban Nha', 1832

'Một bức tường được trang trí bằng gạch Tây Ban Nha', 1832 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix, để vinh danh Tiến sĩ Harvey Wolinsky, 2013

Image

Vào thời điểm mà màu nước ít thân thiện hơn nhiều so với các bảng màu có thể di chuyển tồn tại ngày nay, Delacroix sẽ phác thảo các cảnh và hoa văn tại chỗ với các ghi chú đánh dấu màu gì sẽ thêm vào, và sau đó tô lại bằng sơn tại studio của mình. Một bức tường được trang trí bằng gạch Tây Ban Nha thể hiện quá trình này, trong đó nghệ sĩ phác thảo các chi tiết của một bức tường lát gạch bằng than chì, và sau đó thêm màu sắc. Bản vẽ này được lấy cảm hứng trực tiếp từ chuyến đi kéo dài sáu tháng của Delacroix tới Tây Ban Nha và Bắc Phi vào năm 1832.

'Một con sư tử, Mặt đầy đủ, ngày 30 tháng 8 năm 1841', 1841

'Một con sư tử, Mặt đầy đủ, ngày 30 tháng 8 năm 1841', 1841 Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix, để vinh danh Philippe de Montebello, 2013

Image

Delacroix thường đến thăm Jardin des Plantes ở Paris, nơi có một đàn thú kỳ lạ bao gồm sư tử và hổ. Một cách cần thiết là phải ló đầu ra khỏi cửa và cố gắng đọc từ cuốn sách cuộc sống không có gì chung với các thành phố và các tác phẩm của con người, ông Del Delacroix viết. Gia sư của ông, Guerin, nhấn mạnh tầm quan trọng của việc miêu tả thiên nhiên, vì vậy Delacroix tiếp tục quan sát hệ thực vật và động vật.

"Sự đau khổ trong vườn", 1849

"Sự thống khổ trong vườn", c.1849 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà hứa hẹn từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix

Image

Bức tranh sơn dầu năm 1851 của Delacroix The Agony in the Garden bắt đầu như một công việc rửa mực và than chì trên giấy được phác họa lần đầu tiên từ năm 1823 đến 1824. Năm 1849, Delacroix xem lại chủ đề bằng một công việc rửa mực khác và vẽ than chì mô tả Chúa Kitô chấp nhận số phận của mình trong Vườn của Gethsemane. Nghiên cứu đơn sắc này minh họa thử nghiệm của Delacroix với tông màu để truyền tải bóng tối và sự diệt vong.

Hoàng hôn, c.1850

'Hoàng hôn', c.1850 Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan, New York. Món quà từ Bộ sưu tập của Karen B. Cohen của Eugène Delacroix, để vinh danh Philippe de Montebello, 2014

Image

Vào giữa thế kỷ 19, Delacroix tập trung tham vọng của mình vào việc nắm bắt và truyền đạt những phẩm chất thanh tao của ánh sáng. Hoàng hôn, một hình ảnh màu pastel trên giấy màu xanh, truyền đạt một khung cảnh mờ ảo dễ chịu sử dụng kỹ năng sử dụng tông màu và màu sắc để truyền đạt độ sâu, kích thước và kết cấu của mặt trời đằng sau những đám mây.