Là một trong những nhà điêu khắc quan trọng nhất của thế kỷ 20, tác phẩm của Richard Serra đã tạo ra vô số triển lãm và phòng trưng bày trên khắp thế giới. Nghệ thuật của ông được biết đến với việc thay đổi hoặc nhấn mạnh nhận thức của người xem về không gian và tỷ lệ. Ở đây, chúng tôi giải nén tiểu sử Richard Serra, nhìn vào các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông và ý nghĩ đằng sau chúng.
Serrra được sinh ra ở San Francisco vào năm 1939. Cha anh là một công nhân nhà máy Tây Ban Nha và mẹ anh là một người nhập cư gốc Nga. Ban đầu, anh học văn học Anh tại Đại học California, Berkeley, nhưng sau đó anh chuyển đến Đại học California, Santa Barbara, nơi anh học nghệ thuật. Nhưng chính trong những nghiên cứu sau này tại Trường Nghệ thuật và Kiến trúc của Đại học Yale, Serra đã gặp những giáo viên có ảnh hưởng nhất của mình, bao gồm họa sĩ Philip Guston và nhà soạn nhạc thử nghiệm Morton Feldman. Sau khi đi du lịch ở châu Âu trong những năm 1960, Serra đã có triển lãm cá nhân đầu tiên vào năm 1966 tại Galleria La Salita ở Rome và từ đó anh đã tham gia nhiều triển lãm cá nhân và nhóm trên khắp Hoa Kỳ, Châu Âu và Châu Mỹ Latinh.
Sân bay quốc tế Pearson, Nhà ga số 1, Canterauga | © Ian Muttoo / Wikicommons
Đó là trong những năm 1960, Serra ngày càng tham gia với âm nhạc và khiêu vũ. Đối với Serra, tầm quan trọng của không gian và sự cân bằng trong cả hai phương tiện có nghĩa là anh ta đã tạo ra sự tương đồng giữa chúng và nghệ thuật của riêng mình. Do đó, Serra đã hợp tác trong các buổi biểu diễn và sắp đặt với các nghệ sĩ như vũ công Yvonne Rainer, nhà soạn nhạc tối giản Steve Reich và nghệ sĩ biểu diễn và video Joan Jonas. Trong số các nghệ sĩ khác của thập niên 1960, Serra quan tâm đến nghệ thuật không chỉ về mặt hình ảnh mà còn một thứ gì đó mang tính vật lý hơn cần có sự tham gia của người xem. Do đó, tác phẩm nghệ thuật Richard Serra có thể được mô tả là đồng thời vẽ, điêu khắc và kiến trúc.
Tác phẩm của Serra cũng khám phá mối quan hệ mật thiết giữa tác phẩm nghệ thuật và bối cảnh cụ thể của nó. Anh ấy quan tâm đến cách các tác phẩm điêu khắc của anh ấy có cả mối quan hệ hình ảnh và thể chất với người xem và làm thế nào nó có thể phát minh ra không gian hoặc môi trường nơi người xem có thể tái tạo trải nghiệm của họ về trọng lượng, trọng lực và sự nhanh nhẹn.
Fulcrum (1987) | © Andrew Dunn / Wikicommons
Đến những năm 1980, Serra làm việc với quy mô ngày càng lớn. Các tác phẩm của ông từ thời kỳ này bao gồm một số tác phẩm điêu khắc công cộng, bao gồm Tilted Arc (1981) tại Trung tâm liên bang New York và Clara-Clara (1983), một tác phẩm sắp đặt cho Jardin des Tuileries ở Paris.
Tilted Arc có thể được coi là tác phẩm thành công nhất của Serra nhưng cũng là thứ khiêu khích nhất của anh. Nằm ở trung tâm Quảng trường Liên bang của New York, đây là một vòng cung thép rỉ sét uốn cong tinh tế, cao 3, 5 mét. Các tác phẩm điêu khắc mời tranh cãi ngay từ đầu, tuy nhiên. Công nhân trong các tòa nhà xung quanh quảng trường đã phàn nàn rằng Tilted Arc cản trở lối đi trực tiếp của họ qua quảng trường. Nhưng đây chính xác là điểm của tác phẩm điêu khắc. Với Tilted Arc, Serra thực hiện một cách hiệu quả mục tiêu của mình là kết hợp sự tham gia của người xem vào trải nghiệm điêu khắc của họ, với tư cách là 'người xem' - hoặc trong trường hợp này là những người cầm đồ toàn cầu làm việc trong khu vực - theo nghĩa đen buộc phải thay đổi hướng của họ để đáp ứng tác phẩm điêu khắc.
Clara-Clara | © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr
Đáng buồn thay, cuối cùng, nhân viên văn phòng đã chiến thắng. Một phiên điều trần công khai được tổ chức vào năm 1985 đã bỏ phiếu rằng Tilted Arc nên được di chuyển. Serra lập luận rằng Tilted Arc là địa điểm cụ thể: nó sẽ không phải là tác phẩm nghệ thuật tương tự nếu được đặt ở nơi khác, nói rằng "loại bỏ tác phẩm là phá hủy nó". Tuy nhiên, tranh luận của Serra không được chú ý. Năm 1989, Tilted Arc đã được tháo dỡ và lấy phế liệu.
Nghiêng hồ quang | © Jennifer Mei / Flickr
Bất chấp sự không tán thành của công chúng đã gặp Tilted Arc, tuy nhiên Serra vẫn là một trong những nhà điêu khắc có ảnh hưởng nhất của nửa sau của thế kỷ 20. Điêu khắc Richard Serra đã ảnh hưởng đến nhiều nghệ sĩ, thậm chí các kiến trúc sư và nhà quy hoạch thành phố được truyền cảm hứng từ ông. Cho dù bạn có muốn hay không, nghệ thuật của Serra chắc chắn rất khó bỏ qua và anh ấy đã tìm thấy một vị trí xứng đáng trong danh sách 10 Nghệ sĩ xuất sắc nhất của San Francisco.
