Với doanh thu phòng vé ngày càng thấp và mối đe dọa của điện ảnh Trung Quốc hiện ra rất lớn, liệu Hollywood có bỏ qua một đối thủ thậm chí còn lớn hơn đối với sự thống trị làm phim? Đây là lý do tại sao mọi người trong ngành kinh doanh điện ảnh cần phải coi trọng Nordics.
Noomi Rapace và Michael Nyqvist trong Cô gái có hình xăm rồng - 200 | © Snap Stills / REX / Shutterstock
Theo truyền thống, các quốc gia Scandinavi được định nghĩa là Na Uy, Thụy Điển và Đan Mạch. Ba vương quốc Bắc Âu này đôi khi được nhóm lại với nhau trong bối cảnh rộng lớn hơn như các quốc gia Bắc Âu, thêm vào Phần Lan, Iceland, Quần đảo Faroe và một số đảo phía bắc xung quanh. Greenland cũng được bao gồm trong nhóm này, mặc dù phải hoàn toàn trung thực, bối cảnh làm phim có thể có quá nhiều căng thẳng để chúng tôi có thể bao quát ngay bây giờ.
Với mục đích của tính năng này, chúng tôi sẽ tập trung vào các quốc gia Bắc Âu chính và đặc biệt là sự bùng nổ của phim Scandinavi (và TV) trong những năm gần đây. Nhưng trước tiên, một từ về Hollywood.
Hollywood
Nhìn lại nguồn gốc của Hollywood, nông nghiệp đóng một phần quan trọng trong sự ra đời của khu vực xa xôi ở phía tây nước Mỹ. Một tài khoản tranh cãi về cách Hollywood có tên của nó dựa trên nhà phát triển bất động sản HJ Whitley, người đang hưởng tuần trăng mật nhìn qua khu vực từ đỉnh đồi. Anh tình cờ gặp một người lao động Trung Quốc đang gỡ đồ vật ra khỏi xe. Khi được Whitley hỏi anh ta đang làm gì, người đàn ông trả lời: 'Tôi holly-wood', một nỗ lực để nói rằng anh ta đang 'kéo gỗ'. Và thế là huyền thoại đã ra đời.
Bỏ qua những câu chuyện cao xa, không còn nghi ngờ gì nữa, góc đặc biệt này của California đã tiếp tục khẳng định vị thế là ngôi nhà của ngành làm phim và ngành công nghiệp giải trí nói chung. Vô số bộ phim đã được thực hiện về chính Hollywood, với La La Land, ứng cử viên Oscar năm 2016 lấy danh hiệu từ biệt danh của thị trấn điện ảnh mang tính biểu tượng. Thuật ngữ này không chỉ đại diện cho một tốc ký cho Hollywood, mà còn là trạng thái kỳ diệu và mơ mộng của kỳ quan và cơ hội mà ngành công nghiệp đại diện.
Bạn cũng có thể thích: Video ngoạn mục này cho thấy việc tạo ra giải Oscar yêu thích La La Lan
Trong thực tế, giấc mơ duy nhất mà Hollywood vẫn giữ vững là ý tưởng rằng nó vẫn còn liên quan đến ngành công nghiệp điện ảnh toàn cầu. Không phải vậy.
Emma Stone và Ryan Gosling nhảy trong 'La La Land' (2016) | © REX / Shutterstock
Trong khi các studio và bộ lớn đã được tìm thấy trước đây trong khu vực, bây giờ họ chỉ ở đó bằng tên. Chắc chắn, bạn có thể tìm thấy những bản sao của những người như Warner Bros và 20th Century Fox ở LA, nhưng sản xuất phim và truyền hình đã giảm đáng kể ở Hollywood. Các lựa chọn thay thế rẻ hơn, hấp dẫn hơn về tài chính được tìm thấy ở các khu vực khác của Mỹ. Toronto và Vancouver, phía bắc biên giới Canada, sẵn sàng đứng ở Los Angeles trong thế giới giải trí và New York đã nhanh chóng trở thành trung tâm kinh doanh cho hầu hết các công ty.
Toàn bộ ngành công nghiệp điện ảnh Mỹ đã chứng kiến sự thành công của Trung Quốc ảnh hưởng trực tiếp đến nó. Phòng vé quốc tế tiếp tục vượt xa đối tác trong nước và các hãng phim biết điều đó, tập trung vào việc cung cấp nhiều ngôi sao và địa điểm quốc tế hơn cho khán giả mệt mỏi khi thấy hàng nhập khẩu của Mỹ.
Bạn cũng có thể thích: Star Trek and Beyond: Tại sao Hollywood cần Trung Quốc để tạo hit
Nước Iceland
Theo nhiều cách, cơ hội gia tăng của Hollywood sớm đang được nhân đôi ở các quốc gia Bắc Âu. Iceland, quê hương của chương trình truyền hình lớn nhất hành tinh, thấy mình được đặt trên bản đồ theo đúng nghĩa đen sau thảm họa quốc tế. Khung cảnh của nhiều địa điểm Game of Thrones, quốc gia nhỏ bé với dân số ít hơn 400.000 người đã xuất hiện trong các tiêu đề sau vụ phun trào núi lửa Eyjafjallajökull năm 2010, một sự kiện thảm khốc đã chứng kiến một máy bay trên mặt đất đám mây tro bụi trên khắp thế giới. Mặc dù có một sự bất tiện lớn vào thời điểm đó, báo chí và công chúng sau đó đã chứng kiến sự gia tăng đáng kinh ngạc của du lịch đến hòn đảo này, với việc đánh bắt cá bây giờ là một thứ xa vời để đi du lịch về các yếu tố đóng góp cho nền kinh tế địa phương.
Chúng tôi đã nói chuyện với hai chuyên gia trong ngành từ Iceland để tìm hiểu lý do tại sao các bộ phim bom tấn và chương trình truyền hình như Game of Thrones hiện đang được sản xuất tại nước này.
Trong những năm gần đây, các bộ phim như Prometheus (2012), Fast and Furious 8 (2017) và Justice League (2017) đã được quay tại Iceland. Quay phim ở Iceland là một trải nghiệm ngoạn mục! Đó là một trong những nơi tuyệt vời nhất tôi từng đến. Phi hành đoàn người Iceland đã làm việc rất hiệu quả và khiến công việc trở thành niềm vui thực sự, ông Rid Ridley Scott nói về kinh nghiệm của mình ở nước này.
Michael Fassbender giữ một quả cầu phát sáng trong 'Prometheus' (2012) | © Scott Free Prod / 20th Century Fox / Kobal / REX / Shutterstock
Christopher Nolan là người tiếp nhận sớm, quay các cảnh quay cho Batman Begins (2005) và sau đó trở lại với bản hit năm 2014, Interstellar. Chắc chắn có một không khí của "miền tây hoang dã" để quay phim ở đây, với những địa điểm mới được tìm thấy và các đạo diễn muốn khám phá những khu vực mới. Điều này quay trở lại những ngày đầu của Hollywood, một thời gian đã trôi qua từ lâu. Như đã đề cập trước đây, việc quay phim ở Bờ Tây nước Mỹ đã trở nên cực kỳ tốn kém và bị sa lầy trong băng đỏ.
Để tìm hiểu thêm, hãy truy cập Lấy cảm hứng từ Iceland
Game of Thrones Season 8 sẽ ra mắt vào ngày 14 tháng 4 năm 2019 từ HBO
Đan mạch
Các quốc gia khác ở Nordics không chỉ đóng vai trò là địa điểm cho các sản phẩm quốc tế, mà còn phát triển mạnh các ngành công nghiệp điện ảnh và truyền hình trong nước. Iceland cũng đang phát triển nhanh chóng trong lĩnh vực này, nhưng có một số cách để bắt kịp với cái gọi là 'Vụ bê bối' của Na Uy, Thụy Điển và Đan Mạch.
Những phong cảnh khắc nghiệt, mặc dù đẹp để tham quan và hình dung trên phim, cung cấp một bối cảnh đặc biệt mà những câu chuyện đen tối có thể được kể. Điều này đã phát triển chủ yếu từ thể loại văn học của Scandinavia Noir (thường được rút ngắn thành Scandi Noir hoặc Bắc Âu Noir) và kéo dài một số chương trình truyền hình nổi tiếng cũng như một số bộ phim gần đây. Ngay cả những bộ phim không hoàn toàn thuộc các thông số của thể loại này có xu hướng được nhóm lại với nhau dưới chiếc ô này do diện mạo của điện ảnh Scandinavi. Các ví dụ điển hình là The Hunt (2014), Land of Mine (2015) và phim truyền hình nổi tiếng Borgen, The Bridge và The Killing.
Tuy nhiên, ngành công nghiệp điện ảnh Đan Mạch đã được thành lập từ lâu trước khi có sự đột biến gần đây. Lars von Trier, được cho là đạo diễn nổi tiếng nhất của Đan Mạch làm việc hiện nay, thậm chí đã tạo ra tiểu thể loại điện ảnh của riêng mình có tên Dogme 95, một phong cách thiên về ánh sáng tự nhiên, các bộ tối giản và các câu chuyện hữu cơ. Được tạo ra vào năm 1995, do đó, phong trào đã chứng kiến một nhóm các đạo diễn trẻ người Đan Mạch đạt được chủ nghĩa hiện thực cao độ thông qua các phương pháp được nêu ra trước đây. Những bộ phim đáng chú ý từ thời đại này (kết thúc năm 2005) bao gồm The Idiots (1995), Festen (1998) và bộ ba Paser của Nicolas Winding Refn.
Mikael Persbrandt đóng vai chính trong 'In A Better World' (2010) | © Phim Fyn / Kobal / REX / Shutterstock
Bạn cũng có thể thích: Trước và sau Dogme 95: Phim hay nhất của điện ảnh Đan Mạch
Sự công nhận hơn nữa đã đến trong những năm gần đây với một loạt các bộ phim Đan Mạch giành được đề cử Oscar ở hạng mục Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất. Ba bộ phim Đan Mạch đã giành được giải thưởng trong quá khứ, với Babette's Feast (1987), Pelle the Conqueror (1987) và In a Better World (2010) nhặt cồng chiêng danh giá.
Về mặt kỹ thuật, Đan Mạch cũng không thể yêu cầu Lego Movie là một trong những phim của riêng mình chứ?
Na Uy
Cũng giống như Đan Mạch, Na Uy là nơi có ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình đang bùng nổ. Skam sê-ri web sáng tạo đã gây xôn xao, và không chỉ vì nó kết hợp TV truyền thống với các clip trực tuyến. Bộ truyện, kể về cuộc sống của một nhóm thanh thiếu niên ở Oslo, đã được ca ngợi vì miêu tả trung thực về tuổi thiếu niên.
Các bộ phim của Na Uy bao gồm từ những người theo chủ nghĩa dân túy, như bộ phim quái vật được chế tác rất vui nhộn Trollhunter (2010), cho đến nhà nghệ thuật. Thể loại phim kinh dị được phục vụ tốt, với Headhunters (2011) chứng tỏ là một tác phẩm quốc tế trong tĩnh mạch của các sử thi Noir Bắc Âu khác.
Askel Hennie cầm súng và một ít sữa trong 'Headhunters' (2011) | © Chim vàng / Kobal / REX / Shutterstock
Các bộ phim Hollywood không lấy cảm hứng từ Na Uy - nhiều bộ phim cũng đã được quay tại địa điểm ở đây. Michael Fassbender gần đây đã quay phim Người tuyết trong và xung quanh thủ đô của Oslo, và ngay cả Harry Potter cũng thấy mình ở nơi này trên thế giới khi Hoàng tử lai (2009) đi đường vòng từ Hogwarts.
Thể loại dường như cũng không có rào cản. Năm nay chúng ta đã xem bộ phim truyền hình căng thẳng Thelma tại Liên hoan phim Luân Đôn, một bộ phim pha trộn giữa siêu nhiên, truyện tranh và những câu chuyện sắp đến tuổi thành một cuộc phiêu lưu liền mạch. Oslo đóng một vai trò rất lớn trong bộ phim, với thành phố vẫn xuất hiện tươi mới và thú vị trên màn ảnh một phần do sự tái sinh đang diễn ra.
Thụy Điển
Có thể cho rằng ngành công nghiệp điện ảnh được thành lập tốt nhất trong khu vực, điện ảnh Thụy Điển không chỉ tự hào với một số tác phẩm gần đây và nhiều tác phẩm kinh điển mọi thời đại, mà còn rất nhiều tài năng màn ảnh đã vượt qua Hollywood. Tuy nhiên, điều ấn tượng nhất là có bao nhiêu trong số những diễn viên và nhà làm phim này ở lại Thụy Điển. Một lý do chính tại sao các quốc gia Bắc Âu đang rút lui khỏi Pháp và Anh là khả năng duy trì các ngôi sao trong nước cũng như thu hút người ngoài.
Tất nhiên ngành công nghiệp điện ảnh Anh cũng đang chứng kiến sự bùng nổ nhỏ tại thời điểm này, nhưng điều này một phần là do các hãng phim nổi tiếng như Pinewood và Shepperton tổ chức các bộ phim bom tấn từ các thương hiệu Marvel và Star Wars. Điện ảnh Pháp và ở một mức độ thấp hơn, điện ảnh Tây Ban Nha được thiết lập tốt như những người chơi toàn cầu, nhưng không quốc gia nào cảm thấy tươi mới trên màn ảnh. Chúng tôi đã thấy thủ đô rất nhiều lần, và có lẽ đã đến thăm chúng.
Có lẽ đây là một lý do tại sao các nước Bắc Âu cảm thấy như một sự bảo vệ hấp dẫn như vậy đối với các nhà làm phim. Du lịch có thể đang tăng lên, nhưng những quốc gia này không được truy cập nhiều như những người như Thụy Điển, Đan Mạch, Iceland và cộng sự.
The Square, một ứng cử viên Oscar và là người chiến thắng lớn tại Cannes 2017, là một châm biếm tuyệt vời về nghệ thuật hiện đại, một phần được quay ở Stockholm và Gothenburg. Bộ phim truyền hình Thụy Điển đã giành được sự khen ngợi trên toàn thế giới và là bằng chứng rõ ràng hơn về sức hấp dẫn toàn cầu của phim trong nước.
Một hit đột phá khác là bản gốc Let the Right One In (2008). Bộ phim, hiện được xem là một tác phẩm kinh điển đình đám, báo hiệu sự tái sinh của thể loại kinh dị ở Scandinavia và là một bản cải tiến rất cần thiết của phim ma cà rồng. Sau đó, tất nhiên, có The Seventh Seal (1957), được nhiều nhà phê bình đánh giá là một trong những bộ phim vĩ đại nhất từng được thực hiện.
Lat Den Ratte Komma trong 'Let The Right One In' (2008) | © Moviestore / REX / Shutterstock
Phần Lan
Bạn cũng có thể thích: Vẻ đẹp của Phần Lan được chụp trên phim
Kỷ niệm một trăm năm vào tháng 12, Phần Lan là một người chơi tương đối mới trên trường quay phim.anna (2011, ở trên) là một bộ phim hành động có nhịp độ nhanh có sự tham gia của Hồ Kitka ở Kuusamo, nhưng trước đó Doctor Zhivago (1965) đã ghi dấu ấn khó quên cảnh quan điện ảnh và giới thiệu vẻ đẹp của đất nước. Điều đáng chú ý là mặc dù các nhà sản xuất Hollywood và các nhà làm phim quốc tế gần đây có thể chỉ xem Phần Lan là nơi để quay phim, bối cảnh trong nước đã từng bùng nổ theo đúng nghĩa của nó, và thậm chí có thể tuyên bố sẽ giúp đỡ đất nước giành được độc lập 100 năm trước.
Bạn cũng có thể thích: Thời đại hoàng kim của điện ảnh của Phần Lan đã giúp đất nước giành độc lập như thế nào
Có một sự chậm trễ đáng chú ý trong sản xuất phim Phần Lan trong thập niên 70 và 80, nhưng những tác phẩm gần đây như Frozen Land (2005) và Mother of Mine (2005) đã làm dấy lên sự hồi sinh và câu chuyện Giáng sinh đen tối hiếm hoi xuất hiện (2010) một phát hành lễ hội phổ biến.
