Trước tuần lễ thời trang Paris, chuyến đi văn hóa đi đằng sau những đường may với nhà thiết kế người Pháp Coralie Marabelle.
Thiết kế khéo léo, gợi cảm và tiên phong, các thiết kế của Coralie Marabelle kể câu chuyện về người phụ nữ Paris hiện đại; loại cá nhân năng động, sống sáng tạo và cởi mở, mang nghệ thuật và cuộc sống dễ dàng đến với nhau. Đã làm việc với Hermes và Maison Margiela, và tại London với Alexander McQueen, Coralie Marabelle quyết định ra mắt nhãn hiệu cùng tên của mình vào năm 2016.
Khi cô chuẩn bị cho buổi trình diễn SS18 Paris của mình, Culture Trip đã bắt gặp Coralie để nói về những rung cảm DIY của 70, tìm cảm hứng trong truyền thống và tầm quan trọng của nghề thủ công trong thiết kế hiện đại của Pháp.
Chuyến đi văn hóa: Chào Coralie! Bạn đã làm việc trên SS18 là gì?
Coralie Marabelle: SS18 được lấy cảm hứng từ một cuộc thi denim được tổ chức vào năm 1974. Tôi đang thực hiện một số nghiên cứu và tôi tìm thấy cuốn sách cổ điển này chứa đầy hình ảnh của những người chiến thắng, và với tất cả các hình ảnh của các sản phẩm may mặc được thêu và may họ Về cơ bản, Levis yêu cầu mọi người biến denim của họ thành tác phẩm nghệ thuật. Vì vậy, trong cuốn sách này đã có rất nhiều ý tưởng. Tôi yêu tâm trạng của thế hệ đó; những người trẻ tuổi ở thập niên 70, những người thực sự muốn tự mình làm mọi thứ để tạo ra các mảnh tùy chỉnh, để có một cái gì đó rất cá nhân và thủ công. Đó là một cách để thể hiện cá tính của họ và nổi bật và khác biệt.
San hô Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Làm thế nào điều này thể hiện chính nó trong thiết kế của bạn?
CM: Tôi muốn giữ thái độ rất lạnh và rất tự do, lấy cảm hứng từ thời kỳ này. Tôi muốn có một thái độ trôi chảy với các loại vải lỏng và rất 'làn da thứ hai'. Đó là về việc hướng đến thái độ của những người trẻ tuổi, những người rất cởi mở về việc chia sẻ, về cộng đồng và về việc sống chung với những người khác. Tôi cũng làm việc rất nhiều với màu sắc, vì vậy tôi đã sử dụng rất nhiều màu sáng và tôi đã sử dụng một số denim để tạo ra các mảnh khác nhau, và denim màu khác nhau. Tôi đã sử dụng hoa và ren quá, để gợi lên ý nghĩa của thời đại.
Tôi cũng đã hợp tác với một nghệ sĩ người Pháp về vẽ tranh trong khi nhảy. Chúng tôi đã làm một dự án cùng nhau để phát triển các bản in với màu sắc từ các bộ sưu tập của tôi. Cô ấy đã thực hiện một điệu nhảy với bàn chải và màu sắc, trong đó tham khảo cuộc thi denim năm 1974 thực sự tốt. Chúng tôi có điều này trong bộ sưu tập là tốt. Rất nhiều trong số đó đã đảm bảo rằng thái độ của sự tự do này và cách mọi người thể hiện bản thân đã đi qua.
San hô Marabelle AW17 © Coralie Marabelle
CT: Thiết kế của bạn rất xúc giác. Tôi quan tâm đến cách tiếp cận kết cấu của bạn và nó đã phát triển như thế nào?
CM: Vải thường là khởi đầu của bộ sưu tập của tôi. Tôi bắt đầu các bộ sưu tập của mình bằng cách chơi với chúng, và tất cả công việc của tôi là về khám phá và nghiên cứu các nền văn hóa xa xôi, văn hóa và văn hóa dân gian bị lãng quên. Tôi cố gắng tìm kiếm những truyền thống rất địa phương, độc đáo và cá nhân, và vì vậy trong công việc của tôi, bạn thực sự có thể thấy tầm quan trọng của 'biết cách' và các kỹ thuật xảo quyệt. Tôi cố gắng đưa chúng trở lại thời hiện đại, với quan điểm của tôi và một cách tiếp cận hiện đại hơn. Sau đó, tôi thực sự bắt đầu làm việc với đôi tay của mình và thao tác với các loại vải. Đó là về việc tạo ra các loại vải của riêng tôi từ vải và phát triển các kết cấu vải mới cho mỗi bộ sưu tập.
CT: Bạn có một tài liệu yêu thích?
CM: Không hẳn. Tôi thích thử nghiệm mọi lúc với các loại vải mới và kỹ thuật mới và cố gắng tiếp tục tìm kiếm ý tưởng mới. Những gì bạn có thể tìm thấy trong văn hóa dân gian cũ là các kỹ thuật tuyệt vời, cũng như các loại vải đầy màu sắc và các chi tiết vui tươi. Tôi cố gắng để giữ sự tán tỉnh này và thông qua kết cấu của tôi mang lại những lễ hội địa phương cho người mặc.
San hô Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Điều gì đã trở thành văn hóa dân gian và truyền thống ảnh hưởng nhất đến công việc của bạn?
CM: Dành cho mùa Thu / Đông 2017, bộ sưu tập được lấy cảm hứng từ những bức ảnh của nhiếp ảnh gia người Malian Seydou Keita ở Bamako vào những năm 1970. Tôi luôn bị ám ảnh bởi công việc của anh ấy và khi tôi thấy triển lãm của anh ấy ở Paris năm ngoái, tôi đã bị choáng ngợp, và bắt đầu làm việc với một bộ sưu tập mới. Ông là một bậc thầy trong nghệ thuật sắp đặt, sử dụng những hình nền quyến rũ với hình in. Và những người anh chụp ảnh nơi luôn mặc những bộ váy tuyệt vời với những đường diềm và bộ vest chỉnh tề.
Ví dụ, tôi đã sử dụng bản in bàn cờ đồ họa mà chúng ta thường thấy trong các bức ảnh của anh ấy để tạo ra một bản vá đen trắng với các cạnh thô, mà tôi thiết kế như một chiếc quần trên cùng và quần dài. Tôi cũng đã phát triển một kỹ thuật khác bằng cách sử dụng các ô vuông có đệm để tạo ra một chiếc áo khoác lông với hàng trăm ô vuông nhỏ được gắn liền với nhau.
Coralie Marabelle Tâm trạng SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle FW17 Coralie Marabelle
Cho mùa xuân / hè 2017, tôi vừa trở về từ một chuyến đi đến Nhật Bản và tôi đã lấy cảm hứng từ những lời cầu nguyện bằng giấy mà bạn tìm thấy trong các ngôi đền ở Kyoto, cũng như quần áo bảo hộ lao động Nhật Bản cổ điển. Nó trông giống như lông thú với tôi, và tôi bắt đầu phát triển các kỹ thuật khác nhau cho rìa, ở các quy mô khác nhau. Chúng cũng trở thành đường, sọc và thắt lưng để buộc và thắt quanh eo hoặc cánh tay. Tôi cũng đã xem chi tiết chúng ta thấy rất thường xuyên trong kimono, và trong cách họ gói quà, v.v.
San hô Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
San hô Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Di sản của Paris ảnh hưởng hay định hình cách bạn tiếp cận thiết kế thời trang như thế nào?
CM: Tôi cảm thấy tự do, và tôi thực sự muốn giữ sự tự do này. Đó là những gì sẽ làm cho thiết kế của tôi khác biệt. Tôi thấy rất cảm hứng khi được đến Paris, tại một trong những thành phố lớn nhất về thời trang, bởi vì có rất nhiều điều đang xảy ra. Tôi thực sự yêu London khi tôi sống ở đó bởi vì nó rất sáng tạo; Người Pháp bảo thủ hơn, và sáng tạo tôi nghĩ Paris có thể không phải là nơi tốt nhất nhưng đối với tôi đó không phải là vấn đề vì tôi đi du lịch và tôi tìm thấy cảm hứng ở khắp mọi nơi. Tôi thực sự không muốn theo một xu hướng từ mùa trước. Tôi muốn làm việc của riêng tôi.
