Bạn có thể ngạc nhiên khi khám phá có bao nhiêu sản phẩm mang tính biểu tượng nhất của Anh thực sự được sản xuất bởi các nhà thiết kế émigré tiên phong của Do Thái trong Thế kỷ 20. Chúng tôi xem xét một số nhân vật quan trọng có ảnh hưởng lớn đến văn hóa và thiết kế London nói riêng, và tác phẩm của họ hiện đang được trưng bày trong triển lãm Thiết kế về Anh tại Bảo tàng Do Thái London.
Chỉ trong một ngày ở London, bạn có thể bắt gặp vô số thiết kế bởi những sáng tạo đáng kinh ngạc nhưng chưa được biết đến này. Bạn có thể đi đến trạm xe buýt do Hans Schleger thiết kế và lái xe qua biển hiệu Thành phố Westminster của Misha Black trước khi qua sông đến Nhà hát Quốc gia, nơi bạn sẽ thấy biển hiệu 'NT' nổi tiếng của Frederick Henri Kay Henrion. Hoặc có lẽ bạn đã nhảy lên Victoria Line, đi ngang qua một trong những bức tranh tường lát gạch của Hans Ung, trước khi đi sâu vào cuốn sách Faber của bạn trên ống với bìa được thiết kế bởi Berthold Wolpe.
Những nhà thiết kế này đã đóng góp vô cùng lớn cho London dường như 'tinh túy' mà chúng ta biết và yêu thích ngày nay, và triển lãm này cho thấy thủ đô của chúng ta phát triển như thế nào khi sự khác biệt về văn hóa được tôn vinh và tôn vinh. Như nhà sử học văn hóa Fiona McCarthy hỏi trong Eye for Industry: 'Thiết kế của Anh sẽ ở đâu nếu không có đầu vào nước ngoài này?'
Ở đây, chúng tôi chỉ giới thiệu một vài trong số những émigrés tiên phong có ảnh hưởng sâu sắc đến London nói riêng và để lại một di sản lâu dài dưới dạng thiết kế độc đáo của họ.
Hộp Tate & Lyle, logo của FHK Henrion Lưu trữ FHK Henrion, Lưu trữ Thiết kế Đại học Brighton, lịch sự của bất động sản Henrion
Ngài Misha Đen
Nổi tiếng với: bảng hiệu đường phố thành phố Westminster
Là một nhân vật tiên phong trong thiết kế của Anh trong thế kỷ 20, Misha Black sinh ra ở Azerbaijan đã đóng một vai trò rất lớn trong thiết kế sau chiến tranh ở Anh. Ông thành lập Đơn vị Nghiên cứu Thiết kế (DRU) tại Luân Đôn vào năm 1943, đây là công ty tư vấn đầu tiên ở Anh tập hợp chuyên môn về kiến trúc, đồ họa và thiết kế công nghiệp. Các khách hàng của DRU bao gồm Lễ hội của Anh, Đường sắt Anh, Tàu điện ngầm Luân Đôn và Thành phố Westminster. Ông được Hội đồng thành phố Westminster nổi tiếng ủy quyền thiết kế lại các biển hiệu đường phố - thiết kế màu đỏ và đen đơn giản giờ đã trở thành đồng nghĩa với Westminster, từ Phố Downing đến Rạp xiếc Oxford.
Dấu hiệu đường phố Bourdon Place, được thiết kế bởi Misha Black, thập niên 1960 © Bảo tàng Do Thái London
Hans Schleger
Nổi tiếng với: Dấu hiệu yêu cầu dừng xe buýt
Hans Schleger chuyển đến London vào năm 1932 sau khi làm việc ở cả Hoa Kỳ và Đức bản địa trong những năm 1920, nhưng giống như Trường Reimann ở Berlin mà ông học, Schleger chuyển đến Anh do cuộc đàn áp của người Do Thái ở Đức. Schleger, người làm việc với bút danh 'Zero', đã trở thành một nhân vật lớn trong bản sắc công ty, làm việc trên các khoản hoa hồng cho những người như John Lewis, Penguin Books và Shell. Tuy nhiên, có lẽ một trong những tác phẩm lâu dài và có ảnh hưởng nhất của ông là dành cho Giám đốc điều hành của London Transport Frank Pick, người chịu trách nhiệm cho hầu hết danh tính của Tàu điện ngầm, từ vòng tròn biểu tượng đến bản đồ Tube của Harry Beck. Schleger được giao nhiệm vụ thiết kế lại vòng tròn ngầm cho xe buýt. Ông đã đơn giản hóa nó thành một thanh đơn giản và vòng tròn phủ bóng, giữ lại mã màu tiêu chuẩn của London Transport. Sự tái hiện hiện đại của Schleger về 'bullseye' cổ điển đã được giới thiệu trên toàn thành phố để được hoan nghênh.
Cờ dừng xe buýt theo phong cách Schleger- © TfL từ London Transport Museum Collection.jpg
Hans Unger
Nổi tiếng với: tranh tường và tranh khảm Victoria Line
Mặc dù là một nghệ sĩ áp phích phong phú - Hans Unger đã tạo ra gần 120 thiết kế cho London Transport một mình - ông cũng đặc biệt được biết đến với các tác phẩm khảm của mình. Unger đã thành lập xưởng khảm của mình ở London với Eberhard Schulze vào cuối những năm 1950 để thiết kế và sản xuất đồ khảm và cửa sổ kính màu. Có lẽ các thiết kế nổi tiếng nhất của ông bao gồm tranh khảm tranh tường của ông cho Tòa thị chính Lewisham và Bệnh viện miễn phí Hoàng gia ở London, cộng với Brasenose College, Oxford và St Jude's Church ở Wigan. Trò chơi Abram Games nổi tiếng thế kỷ 20 nói về công trình của ông: 'Tác phẩm khảm của ông khá nổi bật - ông đã xây dựng trên các kỹ thuật kiến trúc mới theo phong cách cực kỳ nguyên bản.'
Ngoài các tác phẩm khảm của mình, ngày nay vẫn có thể thấy các tác phẩm của Unger trên tuyến Victoria của London, bao gồm các bức tranh tường lát gạch tại Oxford Circus, Brixton, Seven Sisters, Blackhorse Road và Green Park. Bức tranh tường Brixton đặc biệt tốt, một cách chơi chữ trực quan trên tên nhà ga, cho thấy một tấn gạch.
Jacqueline Groag
Nổi tiếng với: Ghế bọc Moquette của The Tube
Nhà thiết kế dệt Jacqueline Groag (sinh ra Hilde Blumberger) đã dẫn đầu làn sóng mới của các nhà thiết kế dệt thống trị thiết kế dệt may của Anh trong thời kỳ giữa thế kỷ, với các khách hàng bao gồm Formica và Liberty of London. Trước khi chuyển đến London vào năm 1939, Groag đã học tại Vienna tại Kunstgewerbeschule cùng với nhà thiết kế nổi tiếng người Vienna Josef Hoffmann, và cũng đã tiếp tục thiết kế các tác phẩm cho các nhà mốt hàng đầu Paris, từ Chanel đến Paul Poiret. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của cô là thiết kế bọc Moquette đặc biệt cho mạng Tube của London Transport, được Misha Black ủy quyền vào những năm 1970. Mô hình lưới nổi tiếng thực sự được lấy cảm hứng từ công việc của Hoffman đồng thời của cô và được sử dụng rộng rãi trên ghế tàu hỏa và xe buýt London. Đóng góp đáng chú ý của cô cho ngành dệt may cuối cùng đã được công nhận vào năm 1984 khi cô được làm Nhà thiết kế Hoàng gia cho Công nghiệp ở tuổi 81.
Jacqueline Groag, Upholstery moquette cho London Transport, c.1970s © TfL từ bộ sưu tập Bảo tàng Vận tải Luân Đôn
Frederick Henri Kay Henrion
Nổi tiếng với: Nhà hát quốc gia
Vua của bản sắc công ty, Frederick Henri Kay Henrion đã làm việc cho các dự án cho những người như KLM, Tate & Lyle, Bưu điện và Nhà hát Quốc gia. Việc di chuyển đến Luân Đôn không hề dễ dàng - năm 1936, ông đến làm việc ở thủ đô sau khi học thiết kế poster với nhà thiết kế poster nổi tiếng người Pháp Paul Colin, nhưng ông đã bị giam giữ như một kẻ thù ngoài hành tinh trong chiến tranh. Cuối cùng, Hội đồng Tị nạn Nghệ sĩ đã can thiệp, nói rằng tài năng của anh ta sẽ được sử dụng tốt nhất để tuyên truyền và vì vậy anh ta làm việc cho Văn phòng Thông tin Chiến tranh Hoa Kỳ và Bộ Thông tin. Sau Thế chiến thứ hai, ông đã tạo dựng được tên tuổi của mình ở London, thiết kế hai gian hàng tại Liên hoan Anh, cộng với việc ông giảng dạy tại Đại học Nghệ thuật Hoàng gia và là trưởng phòng Truyền thông Trực quan tại Đại học In ấn Luân Đôn. Ông đã trở thành một nhà thiết kế hoàng gia cho ngành công nghiệp vào năm 1959.
Áp phích Four Hands, 1944, FHK Henrion © Lưu trữ FHK Henrion, Lưu trữ Thiết kế Đại học Brighton, theo sự cho phép của bất động sản Henrion
