Năm 1996, Sam Neill chỉ đạo một bộ phim tài liệu của BBC về ngành công nghiệp điện ảnh New Zealand. Tiêu đề của nó, Cinema of Unease, đề cập đến các chủ đề đen tối của những bộ phim nổi tiếng nhất của đất nước. Người New Zealand vẫn đang sản xuất điện ảnh nghiền ngẫm, nhưng với sự hài hước, can đảm và đổi mới được ghi nhận. Dưới đây là 10 để xem xét.
Hương vị xấu
Với phong cảnh khá độc đáo và không có cư dân nổi tiếng, thị trấn Otorohanga đã tự coi nó là ngôi nhà không chính thức của Kiwiana - bộ sưu tập vật phẩm và biểu tượng kỳ lạ tóm gọn ý nghĩa của một người New Zealand. Trong số danh sách kỳ quặc này là dây Number Eight, một thước đo dây kim loại được sử dụng bởi blok Kiwi nguyên mẫu để sửa chữa mọi thứ.
Đó là một niềm tự hào cho người New Zealand thể hiện sự khéo léo và con trai yêu thích của đất nước, Peter Jackson, đã thể hiện rất nhiều trong tác phẩm đầu tay Bad Taste. Một câu chuyện kinh phí thấp, khoa học viễn tưởng, vụ lùm xùm, Bad Taste liệt kê câu chuyện về một cuộc xâm lăng của người ngoài hành tinh đang tìm cách thu hoạch con người cho một nhượng quyền thương mại thức ăn nhanh liên thiên hà. Jackson đã quay bộ phim với một bộ sưu tập bạn bè hơn bốn năm - bất cứ khi nào tiền tiết kiệm của anh ấy cho phép - nướng chân giả của người ngoài hành tinh trong lò nướng của mẹ anh ấy. Khác xa với sự hùng vĩ của bộ ba Chúa tể của những chiếc nhẫn, Bad Taste ngớ ngẩn đã mang đến cho Jackson danh tiếng như một đạo diễn vừa chớm nở với trí tưởng tượng màu mỡ.
Giám đốc Peter Jackson | © Gage Skidmore / Flickr
Cừu đen
Ở một vùng đất nơi cừu nổi tiếng đông hơn dân số loài người từ bảy đến một, Jonathan King có lẽ sẽ không phải là người đầu tiên tưởng tượng sự trỗi dậy ác mộng của cừu sát thủ ăn thịt. Trong tác phẩm đầu tay của mình, hai nhà môi trường ngây thơ vô tình thả một con cừu đột biến, gần đây đã phát hiện ra các thí nghiệm di truyền bí mật đang được thực hiện tại một trang trại quy mô công nghiệp.
Điều này tùy thuộc vào người anh em nuôi cừu của người nông dân để ngăn chặn sự lây lan của vật nuôi nguy hiểm, ghê tởm trong bộ phim hài kinh dị này. Black Sheep ghi lại nỗi ám ảnh quốc gia với len và sự dí dỏm vô song.
Câu chuyện về sự trỗi dậy của cừu ăn thịt được kể trong 'Black Sheep' | © MartinStr / Pixabay
Con trai
Năm đó là năm 1984 và trên bờ biển phía đông nông thôn của New Zealand, Hồi giáo Thriller đang thay đổi cuộc sống của trẻ em. Đây là bối cảnh cho Boy - một câu chuyện về tuổi sắp tới về một Maori trẻ tuổi đầy tiềm năng, người sắp được đoàn tụ với người cha sai trái của mình. Đã lý tưởng hóa cha mình như một nhân vật anh hùng, dường như ông có thể không trở thành một chiến binh phiêu lưu, kiểu chiến binh mà cậu bé đã hình dung.
Rất ít bộ phim ghi lại sự u sầu kỳ lạ của thời thơ ấu khá giống thế này, trong đó người khác giới là một loài chưa biết và người lớn bắt đầu dần mất đi quyền lực toàn năng của mình. Câu chuyện về một cuộc sống thú vị của cậu bé được tạo ra bởi những nhân vật được vẽ đẹp mắt và mang đến cảm giác vui tươi, đáng yêu về sự vui tươi của đời sống làng Maori hiện đại, bổ sung hoàn hảo cho chủ nghĩa lãng mạn của Whale Rider.
Đại bàng vs Cá mập
Bộ phim đáng yêu của Taika Waititi theo dõi câu chuyện kỳ quặc và vụng về của Jarrod và Lily, hai kẻ lạc lối nhút nhát đau đớn bước những bước ngập ngừng để trở thành người yêu. Jemaine Clement mang đến sự quyến rũ, chết người đối với Jarrod - một nhân viên cửa hàng video bị gánh nặng bởi sự phẫn nộ - trong khi Lily (Shark) của Loren Horsley nhanh chóng có được tình cảm của chúng tôi từ lâu trước khi Jarrod chú ý.
Eagle vs Shark có kiểu ngây thơ, khó hiểu của Clement và Bret McKenzie Chuyến bay của Conchords, nhấn mạnh với một nỗi buồn mong manh. Thật dễ dàng để so sánh với các nhân vật chính lầm bầm của Napoleon Dynamite, nhưng tác phẩm đầu tay của Waititi là một New Zealand khác biệt với cuộc sống thị trấn nhỏ và những khoảng lặng dài.
Jemaine Clement | © Dấu / Flickr
Tạm biệt bánh thịt lợn
Goodbye Pork Pie có thể hơi chói tai, đôi khi có những âm điệu không chính xác và không hợp lý, nhưng caper tội phạm nhỏ này vẫn là một phần quan trọng của văn hóa phổ biến New Zealand. Bộ phim hài năm 1981 của Geoff Murphy là một trò hề nổi loạn bắt đầu với Gerry bướng bỉnh thuê một chiếc Mini màu vàng trên một giấy phép bị đánh cắp, đón John gần đây và Shirl, một người quá giang trên đường đến Wanganui.
Vô tình vi phạm pháp luật ở mọi thị trấn, cả ba kết thúc cuộc truy đuổi tốc độ thấp đến Invercargill, một thành phố ở cực nam của Đảo Nam. Goodbye Pork Pie là một hành vi sai trái về văn hóa, chống lại một loại nhân vật ngoài vòng pháp luật nhỏ trong một cuộc chiến không cân nhắc chống lại chính quyền. Bộ phim ghi lại cảm giác tự do và thái độ làm việc mà những chuyến đi dài dọc theo đường cao tốc trải dài của New Zealand có xu hướng truyền cảm hứng.
Sinh vật trên trời
Câu chuyện hấp dẫn và đáng lo ngại này về tình bạn mãnh liệt giữa Juliet Hulme và Pauline Parker đã đánh dấu sự chuyển hướng của Peter Jackson từ người truyền tải hài kịch kỳ cục sang một nhà viết kịch bản và đạo diễn nổi tiếng. Bộ phim xem xét mối quan hệ đen tối và ám ảnh giữa hai cô gái bị nhấn chìm bởi những tưởng tượng hay hoang tưởng hay thay đổi, dẫn đến vụ giết mẹ khét tiếng và bạo lực của mẹ Parker.
Dựa trên một câu chuyện có thật và được quay tại địa điểm ở thành phố Christchurch, Heavenly Creatures là một bộ phim đáng kinh ngạc, giải mã tầm nhìn lý tưởng hóa của New Zealand như một thiên đường hiền hòa. Chân dung của hai gia đình khác biệt mà từ đó các cô gái đến chào đón chiều sâu cho câu chuyện về một đất nước hậu thuộc địa đang trong quá trình chuyển đổi.
Kate Winslet Stars trong 'Sinh vật trên trời' / WikiCommons
Một lần là chiến binh
Nhìn bề ngoài, sự tàn bạo và khuất phục của chủ nghĩa thực dân dường như ít rõ rệt và ít phá hoại hơn ở New Zealand so với những nơi khác. Tuy nhiên, trong Chiến binh một lần, Lee Tamahori mô tả sự căng thẳng gây ra cho Maoris, người bị ghetto ở rìa Auckland và di sản chắc chắn bị xâm phạm.
Bộ phim đáng nhớ vì những mô tả về bạo lực và lạm dụng, ngồi đối lập hoàn toàn với nhận thức của công chúng đầy nắng về đất nước. Trong bộ phim này hơn bất kỳ bộ phim nào khác, New Zealand được xem là một nền kinh tế công nghiệp hiện đại - một trong đó người dân vẫn bảo vệ sâu sắc môi trường và lịch sử của họ. Một khi các chiến binh đã nắm bắt được sự phân đôi giữa đô thị hóa và bảo tồn, tập trung vào những câu chuyện về những người có di sản bắt đầu mờ dần trong cuộc sống nội thành.
Đàn piano
Có những vùng đất rộng lớn ở Đảo Nam của New Zealand vẫn không thể tiếp cận được với con người và đặc biệt là Bờ Tây thường xuyên bị vùi dập bởi một cơn mưa lớn hơn 5m mỗi năm. Cùng với các bệnh dịch hạch không ngừng nghỉ, khu vực này có dân cư thưa thớt, chỉ có những người định cư khắc kỷ nhất còn sống sót.
Không thể có một bối cảnh nào tốt hơn cho bộ phim Victoria ám ảnh của Jane Campion về một người phụ nữ Scotland câm và cô con gái bị bán vào hôn nhân với một chủ đất xa cách về mặt cảm xúc. Đàn piano cùng tên là nơi ẩn náu của Ava trong trận chiến ý chí căng thẳng này và âm thanh thanh tao của nhạc cụ là một sự tương phản rõ rệt với môi trường xung quanh khắc nghiệt, không thể tha thứ.
Người cưỡi cá voi
Whale Rider là bộ phim năm 2002 từ cuốn sách cùng tên của Witi Ihimaera, kể câu chuyện về Pai, một cô gái Maori trẻ tuổi chiến đấu chống lại sự nguyên sinh để trở thành người đứng đầu bộ lạc của mình. Lấy bối cảnh ở Whangara, trên bờ biển phía đông của New Zealand, bộ phim khiến khán giả đắm chìm trong truyền thống quan sát tôn giáo của thị trấn dân cư thưa thớt, mô tả các nghi thức, nghi lễ và tương tác cung cấp cho cuộc sống hàng ngày trong một cộng đồng nhỏ.
Ngoài một câu chuyện cảm động về đấu tranh và trao quyền, Whale Rider còn mang đến cho khán giả một cái nhìn sâu sắc thực sự về một phần quan trọng của văn hóa tinh thần của đất nước, quản lý để làm điều đó mà không cần đơn giản hóa hoặc vệ sinh nó.
'Người cưỡi cá voi' | © Nam Thái Bình Dương Hình ảnh và Phim Pandora
