Transceting Boundaries, nền tảng hàng đầu cho nghệ thuật Tây Phi đương đại, trở lại London vào tháng 3 năm 2014 với một chương trình triển lãm, hội thảo và chiếu phim bận rộn và sâu sắc mang đến cái nhìn sâu sắc về nghệ thuật và văn hóa của Tây Phi.
Tayo Quaye, Dancing Masquarade Lịch sự của Nghệ thuật Aa.bru
Sau thành công của triển lãm Transceinating Boundaries khai mạc năm ngoái, được gọi là Đảng tốt nhất châu Phi năm 2013, chương trình nghệ thuật Tây Phi lớn nhất từng được tổ chức tại London, trở lại vào năm 2014. Là một nền tảng hàng đầu để tôn vinh nghệ thuật đương đại Tây Phi được trình bày bởi Aabru Art ở London, triển lãm giới thiệu tác phẩm của các nghệ sĩ bậc thầy trong khu vực. Transceinating Boundaries 2014 cung cấp một cơ hội vô song để mua vào khu vực mới nóng nhất của nghệ thuật và nhằm mục đích khuyến khích sự phát triển quốc tế chính thống trong thị trường nghệ thuật châu Phi đang nổi lên nhanh chóng.
Ben OsagHae, Chop and Quench, 2013 Lịch sự của Nghệ thuật Aa.bru
Nghệ sĩ tiêu biểu:
Ben OsagHae
Sinh ra tại thành phố Bénin năm 1962, Ben OsagHae được đào tạo thành một nghệ sĩ tại trường bách khoa Auchi, bang Edo, Nigeria năm 1986, chuyên về hội họa. Sau khi phục vụ quốc gia và hợp đồng giảng dạy ba năm kết thúc vào năm 1990, ông trở lại Alma Mata để trở thành giảng viên cao cấp về hội họa, vẽ cuộc sống và lịch sử nghệ thuật từ năm 1991 đến 1995. Ông đã từ chức để dành nhiều thời gian và sức lực hơn đến ArtHours Studios, studio riêng mà anh đã tạo ra khi đang làm giáo viên. OsagHae đã có bốn triển lãm cá nhân ở Nigeria và đã tham gia một số chương trình nhóm ở Châu Âu và Hoa Kỳ. Ông có một danh sách ấn tượng của các khách hàng quen và nhà sưu tập trên toàn thế giới. Ông cũng thích viết lời tựa và phê bình trong các danh mục của các nghệ sĩ triển lãm đồng nghiệp.
Abiodun Olaku
Abiodun Olaku sinh năm 1958 tại Lagos và được đào tạo thành một nghệ sĩ tại Đại học Công nghệ Yaba. Ông làm việc trong Sở dân sự từ năm 1982 và rời đi sau năm năm để tập trung vào việc theo đuổi nghệ sĩ của mình. Olaku nổi tiếng ở Nigeria vì cách tiếp cận hiện thực và khả năng vẽ đặc biệt. Bức tranh sơn dầu của ông tràn ngập ánh sáng, hình dạng và màu sắc tinh tế. Ông là một trong những nghệ sĩ Nigeria được tìm kiếm nhiều nhất hiện nay.
Công tước Asidere
Công tước Asidere sinh ra ở Apapa, Lagos, năm 1961. Ông học Nghệ thuật tại Warri và theo học tại Đại học Ahmadu Bello, Zaria. Tốt nghiệp năm 1988, anh tiếp tục theo học MFA (Thạc sĩ Mỹ thuật) và sau khi giảng dạy nghệ thuật trong năm năm tại Auchi Polytechnic (1990-1995), anh rời đi để tập trung vào công việc của mình. Duke làm việc chủ yếu bằng dầu, và trên một tấm bạt lớn. Được trưng bày rộng rãi ở Nigeria, Châu Âu và Châu Mỹ, anh đã được công nhận quốc tế gần đây thông qua Ranh giới xuyên biên giới 2013 và đấu giá Châu Phi Hiện tại tại Bonhams.
Duke Asidere 'Một nhà văn cho các chính trị gia tham nhũng' Lịch sự của Nghệ thuật Aa.bru
Fidelis Odogwu
Fidelis Odogwu sinh ra ở Agbor, Delta State vào năm 1970 và tốt nghiệp nhà điêu khắc từ Auchi Polytechnic năm 1991. Trong thời gian học Fidelis được đào tạo với nhà điêu khắc nổi tiếng Ben Osawe (một nghệ sĩ phòng thu toàn thời gian, ông đã có một vài triển lãm ở Nigeria và nước ngoài). Làm việc với kim loại, Odogwu liên quan đến nhiều chủ đề khác nhau và tạo ra các tác phẩm truyền cảm hứng thể hiện không chỉ sự hiểu biết của anh ấy về vật liệu, mà còn cả khả năng bẩm sinh của anh ấy để chinh phục chúng theo mục tiêu mong muốn của anh ấy.
Edosa Ogiugo
Sinh ra ở Ibadan năm 1961, Edosa Ogiugo học nghệ thuật tại Đại học Công nghệ Yaba, tốt nghiệp năm 1985. Sau một thời gian quảng cáo, ông bắt đầu chỉ tập trung vào nghệ thuật vào năm 1992. Hiện ông sống và làm việc ở Nigeria và đã triển lãm rộng rãi trên khắp thế giới. Ông được đặc trưng trong cả bộ sưu tập công cộng và tư nhân ở Châu Phi, Châu Âu và Châu Mỹ. Các tác phẩm của Ogiugo không bị gò bó, đậm màu sắc và thường có sự xuất hiện của động vật và con người. Ông là người tiên phong của Hiệp hội Mỹ thuật Nigeria, nơi quy tụ các nghệ sĩ phòng thu toàn thời gian từ khắp Nigeria, mang đến cho họ một tiếng nói chung.
Edosa Ogiugo, Trái tim vui vẻ, 2013/2014 Biếu không của nghệ thuật Aa.bru
Kolade Oshinowo
Sinh ra ở Nigeria vào năm 1948, Kolande Oshinowo là thành viên của Hiệp hội Nghệ sĩ Nigeria, Hiệp hội Nghệ thuật Thị giác của Nigeria và Hội đồng Nghệ thuật của Hiệp hội Nghiên cứu Châu Phi. Ông có bằng cử nhân Mỹ thuật và được bổ nhiệm làm Phó Hiệu trưởng Trường Cao đẳng Công nghệ Yaba năm 1996. Có lẽ Oshinowo là nghệ sĩ sung mãn nhất Nigeria. Các thí nghiệm của ông trong hội họa nghiêng về phân tích tượng hình, được thể hiện với khuynh hướng tự nhiên được nhúng trong các nét vẽ khéo léo của màu sắc bị tắt tiếng. Những bức tranh của anh gắn kết với thế giới xung quanh, truyền đạt rằng, thực sự, "nghệ thuật là cuộc sống".
Bunmi Babatunde
Sinh năm 1957, Bunmi Babatunde học điêu khắc tại Đại học Công nghệ Yaba, tốt nghiệp năm 1983. Ông đã tham gia hơn 25 triển lãm trong và ngoài nước và sản xuất các tác phẩm cho cả hoa hồng công cộng và tư nhân. Các tác phẩm gỗ mun quy mô lớn của ông được công nhận ngay lập tức ở Nigeria do sự nổi tiếng và phong cách độc đáo của ông. Ông có tiềm năng lớn cho thị trường quốc tế - tất cả các tác phẩm được trình bày trong các triển lãm quốc tế đã được bán.
Bunmi Babatunde, Vũ công lịch sự của Nghệ thuật Aa.bru
Reuben Ugbine
Sinh ra ở Ghana năm 1956, Reuben Ugbine học nghệ thuật tại Auchi Polytechnic và điêu khắc tại Đại học Công nghệ Yaba. Ông làm giảng viên tại Auchi Polytechnic trong khoảng thời gian từ 1980 đến 1987, nhưng đã rời đi để theo đuổi sự nghiệp toàn thời gian với tư cách là một nghệ sĩ. Ông là một nhà điêu khắc nguyên sinh, người đã triển lãm ở Nigeria, Nam Phi và Trung Đông. Một nhà thí nghiệm không mệt mỏi, ông đã phổ biến đất nung tượng hình dựa trên trang phục truyền thống của Nigeria. Phương tiện yêu thích của anh là gỗ, mà anh sử dụng để tạo ra các mảnh ba chiều bao gồm mặt nạ bộ lạc tượng trưng. Reuben tinh nghịch thao túng lồi và lõm trong các tác phẩm của mình.
Sam ovraiti
Sam Ovraiti sinh ra ở Zaria năm 1961. Tốt nghiệp Auchi Polytechnic năm 1981 với bằng HND về hội họa và bằng MFA (thạc sĩ về mỹ thuật) từ Đại học Bénin, ông giảng dạy tại Auchi trong 8 năm, rời đi vào năm 2002 để làm việc như một nghệ sĩ toàn thời gian ở Lagos. Ông đã triển lãm rộng rãi trên khắp Châu Phi, Châu Âu và Châu Mỹ. Ovraiti sử dụng một loạt các phương tiện, nhưng nổi tiếng nhất với các tác phẩm màu nước của ông mô tả phụ nữ Fulani và các chủ đề văn hóa dân gian địa phương. Sam là một nghệ sĩ tài năng mà tâm linh đi qua trong công việc của mình.
Sam Ovraiti, Universal, 2012/2014 Biếu không của Nghệ thuật Aa.bru
Tayo Quaye
Tayo Quaye sinh năm 1954, bắt đầu sự nghiệp với tư cách là một nghệ sĩ vào năm 1974 khi ông được học nghề với nhà in bậc thầy Bruce Onobrakpeya trong hai năm. Sau khóa đào tạo này, anh tiếp tục học tại Đại học Công nghệ Yaba, Lagos, nơi anh tiếp tục học ngành in ấn. Triển lãm các tác phẩm của ông đã xuất hiện ở Châu Phi, Hoa Kỳ, Trinidad và Tobago và Pháp. Chuyên về in dòng, công việc của Quaye mang tính biểu tượng cao và sống động tươi sáng. Một số tác phẩm của ông có thể được tìm thấy trong V & A và Smithsonian.
Rom Isichei
Rom Isichei sinh ra ở Asaba, Nigeria, năm 1966. Từ năm 1984 đến 1989, ông học tại Đại học Công nghệ Yaba, Lagos, nơi ông tốt nghiệp cả bằng Cao đẳng Quốc gia Mỹ thuật thông thường và cao hơn, trong thời gian đó ông chuyên ngành hội họa. Trong bảy năm, anh làm việc trong ngành quảng cáo trước khi quyết định chuyển năng lượng của mình vào công việc phòng thu toàn thời gian vào năm 1997. Anh đã triển lãm cả trong và ngoài Nigeria. Anh sống và làm việc tại Lagos, Nigeria nhưng đến London để học lấy bằng thạc sĩ tại Đại học Nghệ thuật và Thiết kế Chelsea.
Rom Isichei, 'Bắt đầu bằng sách đỏ, 2014 Lịch sự của Nghệ thuật Aa.bru
